Новые складчины | страница 20

​

Вы получите: информационные материалы курса по масляной живописи (видеоуроки, конспекты с этапами работы)

• Более 50 уроков и 20 дополнительных материалов построены так, чтобы вы шаг за шагом могли освоить базовые навыки работы с маслом. Структурно, понятно, с раскрытием авторских приемов и фишек
• В процессе обучения вы уже напишете 5 картин маслом, которые сможете повесить на стену или подарить близким

Курс для Вас, если вы хотите:

• Рисовать, но всегда боялись пробовать, потому что думали, что не получится
• Получить заряд вдохновения и мотивации
• Обрести поддержку и попасть в комьюнити творческих людей
• Научиться выражать свои эмоции через творчество
• Открыть в себе новый талант и потенциал
• Освоить базовые навыки живописи маслом
• Научиться смотреть на мир как художник
• Попробовать что-то новое
• Концентрироваться на процессе и расслабляться в моменте

В процессе обучения вы:

• обретёте свободу мышления
• научитесь тонко воспринимать красоту
• разовьёте наблюдательность
• станете замечать то, что не видели раньше и выражать это с помощью кисти

Спойлер: Содержание курса

Спойлер: Блок 1 - Теория и материалы

1. Знакомство с масляными красками. Как выбрать подходящие краски.
2. Основные цвета палитры
3. Обзор кистей и их различия
4. Разбавители и лаки, как и для чего их использовать
5. Как выбрать основу для масляной живописи, холсты и другие поверхности для работы
6. Разновидности палитр и их особенности
7. Мольберты и этюдники
8. Дополнительные принадлежности для работы
9. Как организовать рабочее место. Хранение материалов и картин

Дополнительные материалы:

1. Условные обозначения масляных красок
2. Чем отличается масло от акрила
3. Как понять, что краска недостаточно качественная?
4. Чем отмыть масло с одежды?
5. Плейлист для вдохновения
6. 10 советов новичку
7. Как спасти засохшие кисти
8. Подборка книг по колористике и основам рисунка

Результат:
Узнаете, какие материалы понадобятся для масляной живописи, научитесь выбирать подходящие краски и кисти, начнете разбираться в их особенностях.

Спойлер: Блок 2 - Цвет, техники живописи, упражнения

1. Теория цвета
2. Порядок расположения красок на палитре
3. Способы нанесения красок на холст
4. Учимся создавать линии
5. Как смешивать краски, создаем цветовую карту
6. Что такое тональная шкала? Создаем тональную шкалу с белилами
7. Создаем тональную шкалу двух цветов
8. Учимся создавать плавный градиент

Дополнительные материалы:

1. Как очистить палитру
2. Базовые техники живописи
3. Что такое «насмотренность» и зачем ее развивать?
4. Список вдохновляющих творческих аккаунтов

Результат: Начнете уверенно держать кисть, работать с палитрой, смешивать краски, разбираться в оттенках и тонах, создавать плавные линии, градиенты.

Спойлер: Блок 3 - Первая картина «Посмотри вверх», тень и свет

1. Что такое референс и как его использовать
2. Основные принципы композиции
3. Создаем эскиз и фон
4. Структура облака. Тень и свет на примере облака. Применение белой краски

Дополнительные материалы:
1. Фото-референс
2. Композиционные схемы и как их применять
3. Схемы освещения основных форм и объектов

Результат:
Узнаете, как правильно использовать референсы в работе и размещать элементы на холсте, выстраивая композицию. Научитесь определять источник света и напишете первую картину!

Спойлер: Блок 4 - Вторая картина «Космос», осваиваем новые техники

1. Разбор референса, подготовка палитры
2. Композиция и набросок. Приоритет нанесения красок
3. Отработка градиента на текстуре ночного неба. Рисуем руками
4. Самый быстрый способ создать звезды
5. Горы. Что такое пастозная живопись. Учимся писать фактурную поверхность

Дополнительные материалы:
1. Фото-референс. Тональный разбор

Результат:
Напишете вторую картину, изучите темные оттенки красок, разберетесь в технологии нанесения и последовательности цвета. Освоите технику брызгов, научитесь создавать объемные мазки и почувствуете себя ребенком.

Спойлер: Блок 5 - Третья картина «Закат», тональные переходы

1 Разбор референса, подготовка палитры
2. Композиция и набросок, распределение цветовых тонов заднего плана. Основные правила цветовых переходов
3. Участки с жидкими красками. Что такое подмалевок. Создаем подмалевок в цвете
4. Работа с цветовым градиентом и тоном на фоне
5. Послойная живопись. Создаем облака
6. Пространственная глубина и плановость на примере гор
7. Что такое лессировка. Применяем лессировку в создании дымки

Дополнительные материалы:
1. Фото - референс. Тональный разбор

Результат: Напишете свою третью картину, изучите новую технику послойной живописи, научитесь делать лессировку и чувствовать и создавать плановость и воздушное пространство в картине.

Спойлер: Блок 6 -Четвертая картина «Облако» в стиле импрессионизма

Разбор референса, подготовка палитры, выбираем форму холста
Композиция и набросок
Импрессионистическая техника письма
Работа с цветовым градиентом и тоном. Рефлекс

Дополнительные материалы:
1. Фото - референс. Тональный разбор

Результат:
Познакомитесь с новой техникой письма в стиле импрессионизма, научитесь работать с формой холста, используя ее как часть композиции. Научитесь воспринимать цветовые пятна и обобщать за счет них форму, и создадите свою четвертую картину!

Спойлер: Блок 7 - Пятая картина «Птица», объемная техника живописи

1. Разбор референса, подготовка палитры
2. Композиция и набросок, размещение центрального элемента композиции
3. Создание фона, градиент тона и цвета
4. Разбор на тени и света крупными мазками
5. Прописываем детали в пастозной технике
6. Нанесение красочных слоев и мазков мастихином
7. Уточнение деталей

Дополнительные материалы:
1. Фото - референс. Тональный разбор

Результат:
Научитесь работать мастихином, использовать смешанные техники в одной работе, делать акцент на главном объекте, управлять вниманием зрителя. Создадите свою пятую картину.

Спойлер: Блок 8 - Абстракция. Приглашённый эксперт — Юлия Демина

1. Знакомство с художником
2. Абстракция, как искусство и образ жизни
3. Материалы для работы
4. Основные приемы и техники абстракции
5. Создаем работу своего настроения «состояние души»

Результат: Научитесь выходить за рамки привычных форм, эксперементировать с материалами и техниками и использовать абстракцию как способ выражать чувства.

Спойлер: Блок 9 - Вебинар с Никой Руд «Свобода и уверенность в себе»

1. Причины неуверенности в себе и своих силах
2. Основные инструменты для обретения уверенности в себе
3. О вдохновении и ресурсе
4. Наполняющая практика на обретение ресурса, уверенности в своих силах, вдохновения на творчество
Дополнительные материалы:
Медитация «Внутренний ребёнок»

Результат: Узнаете, почему мы не уверены в себе и своих силах и освоите инструменты для обретения уверенности в себе. Ощутите прилив сил и новое вдохновляющее состояние.

Научитесь выражать себя и погрузитесь в мир творчества!

​

Экспресс-курс, посвященный написанию водоемов.
Самый разнообразный элемент пейзажа – это вода. Она может приобретать совершенно разные оттенки, отражать предметы, находящиеся рядом, меняя их тон и цвет, блестеть на солнце, менять форму отраженных предметов небольшой рябью, либо и вовсе идти волнами, вбирая в себя все цвета окружающей среды. Именно поэтому писать воду одновременно и просто и сложно, ведь, казалось бы, достаточно повторить окружение, которое уже написано, и вот она – вода! Однако, не все так просто – для того, чтобы вода выглядела водой, необходимо соблюдать форму мазков, следовать плоскостям, в которых они должны лежать, а также обязательно выдерживать все-все-все изменения в цвете и тоне отражений.

Именно написанию водоемов посвящен данный экспресс-курс. Вы научитесь писать воду во всех ее проявлениях – от рек до озер и водопадов, от отражений облаков до закатного солнца, освещающего реку. На мастер-классе мы разберем, как выдерживать правильную плоскость положения воды, как прописывать ее так, чтобы она создавала ощущение зеркала, и как выбирать цвет воды в зависимости от окружения.

На мастер-классе вы узнаете:
– Как писать различные водоемы.
– Как писать стоячую воду и воду в движении.
– Как писать отражения и рефлексы.
– Научитесь писать закатные пейзажи с водоемами.
– Поймете, как писать водопады.
– Освоите работу с тоном и цветом воды.
– Частые ошибки и способы их избежать.

Каждый из вопросов будет рассмотрен в ходе урока и будет написано множество этюдов на нескольких холстах. Эти этюды впоследствии могут быть использованы как основа для создания множества живописных произведений.

Внимание: мастер-класс подразумевает не создание одной единой картины, а изучение и изображение множества разных объектов в этюдной форме.

Длительность: два занятия общей длительностью более 3 часов.

​

Курс "Средиземноморье" Масло.

Предлагаем вам приобрести курс "Средиземноморье" Масло, состоящий из 4-х занятий.
В ходе изучения материала, вы освоите следующие темы:
1. Мастер-класс "Причал"
2. Мастер-класс "Завтрак"
3. Мастер-класс "Берег"
4. Мастер-класс "Дворик"

Каждое занятие закрепляется написанием картины.
Подходит для новичков!
После данного курса вы будете чувствовать себя увереннее в живописи!
Материалы:

• Краски масляные: Белила, синие, бирюза, краплак, желтые, зелёный, охра, индиго, коричневые, фиолетовые
  
• Холст 40*50,
• кисть щетина строительная
• Кисть щетина номер 8
• Кисть Синтетика круглая номер 1 и 4
• Кисть синтетика плоская номер 8
• Мастихин
• Разбавитель ( привычный: масло подсолнечное или тройник или растворитель)
• Тряпочка
• Губка
• Влажные салфетки

​

Онлайн-курс от Екатерины Бердюгиной и Художник Online — это 3 урока, на которых вы научитесь работать мастихином и напишете прекрасные цветы маслом!

Мастихин пригодится каждому живописцу, но начинающие художники не всегда знают, как его использовать. Поэтому вместе с Екатериной Бердюгиной мы записали мини-курс о работе мастихином! Он состоит из трех уроков, на которых вы создадите фактурные цветочные этюды и под руководством преподавателя освоите эту удивительную технику.

Вас ждут задания разной сложности: один цветок, несколько цветов и, наконец, букет цветов в вазе! Кисти понадобятся только для того, чтобы наметить композицию, а вся основная работа будет выполнена двумя мастихинами — большим и маленьким.

«Красная лилия»
На первом уроке курса вы познакомитесь с мастихином и создадите довольно простой этюд с единственным цветком — великолепной красной лилией. Используя небольшое число оттенков, вы научитесь работать пастозно, большим количеством краски. Екатерина Бердюгина расскажет о том, как сделать работу фактурно разнообразной, как красиво разложить цветок и фон на оттенки, но не потерять целостность. После того, как вы освоите азы техники, можно будет приступить к более сложным заданиям!

«Подсолнухи»
На втором уроке мини-курса вы почувствуете себя Ван Гогом и напишете яркие подсолнухи. Вам предстоит скомпоновать в горизонтальном формате несколько крупных цветков одного размера, при этом каждый цветок будет в определенном ракурсе. Преподаватель расскажет о том, как передать характер и фактуру растения с помощью энергичных крупных мазков. Вы узнаете, как грамотно взять колорит и добиться цветовой гармонии. Уверены, что занятие принесет вам огромное удовольствие!

«Сирень»
Заключительная работа мини-курса — букет сирени в горизонтальном формате. Вы научитесь составлять сложную композицию и показывать разницу фактур. Вы изобразите гладкую прозрачную вазу, глянцевые листья сирени и пушистые соцветия, поработаете в глубокой и насыщенной холодной цветовой гамме.
После прохождения всех уроков мини-курса вы будете уверенно пользоваться мастихином и сможете быстро написать этюд с цветам с натуры или по референсу!

​

Писать по памяти или следовать за меняющимся состоянием природы.
Как изобразить солнечный день в холсте.
Убедительно передать поверхность воды.
Сложная композиция, которая поможет вам почувствовать, как в этом многоцветии сохранить целостность.
После просмотра напишите похожий мотив с использованием тех приемов, о которых пойдет речь в этом видеоуроке.

​

Писать глубоким вечером - очень сложная и интересная задача.
Писать надо точно и быстро, состояние стремительно меняется.

1. Вид на бухту.
2. Отражение в море дальних огней.
3. Огни кафе на переднем плане.

Писать нужно с фонариком.

​

Натюрморт с коньяком

Простая постановка, предметов совсем мало. Но какой цвет! Какие сложные цветовые и тональные отношения! Будем методично укладывать их на холсте и работать над акцентами.

​

Живопись по технологии оптических просветов
(основано на технике «старых мастеров» с применением современных приемов многослойной живописи)
Проработка ключевых этапов по уникальной технологии оптических просветов в живописи
​

«Старыми мастерами» принято называть итальянских художников эпохи Высокого Возрождения: Леонардо да Винчи, Тициана, Рафаэля и Микеланджело, которые за небольшой период времени (около 30 лет) подняли живопись на высочайший уровень.
В отличие от работ предшественников, их произведения были совершенными с точки зрения передачи цвета, идеи, объема и анатомии человека.
Создать что-то лучше уже невозможно, как невозможно превзойти красоту и гармонию природы.
И техника Старых мастеров – единственный способ изобразить мир в соответствии с природными явлениями и зрительным восприятием реальности.

Спойлер: Описание:

Суть методики Высокого мастерства (в нашей школе она называется технологией оптических просветов – ТОП) заключается в том, что работа ведется по законам воздушной перспективы. Мы говорим – «работать в пространстве и с пространством».

А чтобы эти законы соблюдались, применяется многослойная техника, которая включает в себя грунтовку поверхности, наложение имприматуры, проработку композиции наждачной бумагой, лессировки и работу оптическими смесями.

Полупрозрачные слои красителей органично сочетаются друг с другом на полотне, вследствие чего рождаются уникальные оттенки, а пространство приобретает глубину. Краски вводятся уже в самом конце в тех местах, где не хватает цветов, полученных за счет оптических просветов органично.

Цели и задачи

• Узнать больше о методах работы с полотном, использовании различных инструментов и техник, грамотном их соединении.
• Научиться работать со светом полутонами и тенью, а так же с цветом, органично соединяющим произведение в одну целостную картину.
• Достигать воздушной перспективы, расшифровывать конструкцию произведения, секреты нанесения и работы с колерами и красками (не видно следов кисти).
• Усвоить опорные понятия и секреты великих мастеров прошлого, которые легли в основу созданных ими великих работ.
• Получить комплексную базу, аналогов которой нет в свободном доступе, платных программах, ни в одном ВУЗе мира.

​

Картины, которые мы напишем

Первая картина: "Прекрасная роза 50х70"
Теория: работа со светлыми оттенками и их объёмами, многослойная живопись
Автор: Валентина Колова
Практика: 2 мастер-класса

Вторая картина: "Летние сны 60х70"
Теория: работа со светлыми оттенками и их объёмами, многослойная живопись
Автор: Валентина Колова
Практика: 2 мастер-класса

Третья картина: "Натюрморт с розами 70х80"
Теория: умение использовать чистые цвета, техника алла-прима
Автор: Андрей Морозов
Практика: 3 мастер-класса

Четвёртая картина: "Розы Остина 50х60"
Теория: различные приёмы работы мастихином, работа без грязи на холсте
Практика: 2 мастер-класса

​

Экспресс-курс, посвященный написанию сирени.
Самая частая проблема, возникающая при написании сирени – изобразить ее объем. Соцветия выглядят единой массой, отдельные цветы не прослеживаются, а в результате весь красивейший изначально букет сливается в единую массу, которая выглядит вовсе не так привлекательно, как задумывалось. Что с этим делать? Начать разделять цветочки объемами, работать с каждым из них, прописывая локальные объемы и контрасты, выделять цветом цветы и их небольшие группы. В результате ваша сирень обязательно будет радовать глаз.
Большинство курсов, на которых так или иначе затрагивается сирень, рассматривают написание конкретного букета. Но что делать, если свет упал с другой стороны? Или сирень оказалась в иной обстановке? На экспресс-курсе, целиком и полностью посвященном написанию сирени, мы будем рассматривать именно эти вопросы. И множество других.

На курсе мы научим вас изображать сирень – от букетов до цветущих ветвей. Мы разберем написание букета сирени, то, как работать с отдельными соцветиями, как прописывать сирень крупным планом и в отдалении, научимся работать с контровым освещением, смешивать цвета для светов и теней – курс затрагивает все аспекты написания сирени, которые вы только можете себе представить.

В результате данного курса вы сможете уверенно писать сирень в любых своих произведениях, будь то натюрморт с сиренью или же пейзаж, в котором она является частью дальнего плана.

На мастер-классе вы узнаете:
– Как строить сирень с нуля. Простой алгоритм работы. Строение цветка, соцветий, форма ветви и букета.
– Работа с формой и пятнами.
– Цвет сирени в естественной среде. Солнечный свет, рефлексы.
– Сирень крупным планом. Детали.
– Объем букета и отдельных элементов.
– Как избегать грязи при работе.
– Частые ошибки и способы их избежать.

Каждый из вопросов будет рассмотрен в ходе урока и будет написано множество этюдов на нескольких холстах. Эти этюды впоследствии могут быть использованы как основа для создания множества живописных произведений.

Внимание: мастер-класс подразумевает не создание одной единой картины, а изучение и изображение множества разных объектов в этюдной форме.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть... ​

Авторский мастер-класс Ивана Славинского "БАБОЧКИ" в профессиональном качестве

​

Увлечение живописью набирает все больше поклонников, и это не удивительно.
Многие люди, которые искренне считали, что им не досталось талантов, уже став взрослыми берут в руки кисти и краски и начинают творить!

К счастью, в наш век интернета, практически каждый может найти для себя множество уроков на самые разные темы.
Сегодня мы хотим пригласить вас на мастер-класс Ивана Славинского - современного Питерского художника, который выработал собственный живописный стиль, и теперь делится им с учениками!

К сожалению, Иван очень редко проводит мастер-классы, а видеоуроков с его авторством - еще меньше. Но специально для наших подписчиков был создан урок "Бабочки". Это импровизация на тему более ранних работ самого Ивана Славинского, специально адаптированная для проведения обучения.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть... ​

Обучающий видеокурс по живописи масляными красками "Натюрморт - это просто!"
80-минутный видеофильм по живописи масляными красками в помощь начинающим и продолжающим художникам.

Мой курс включает в себя информацию , которая пригодится вам и в жанре пейзажа, и в любой другом - портрете, композиции. Основная идея курса - показать вам принципы владения масляной краской на примере простого натюрморта.​

Что нового вы узнаете из него?
-Советы по поводу материалов. Какие материалы использовать? Как начинать работу? Всё о жидкостях - лаки, масло, пинен.
-Четкий поэтапный алгоритм ведения работы.
-Советы на каждом этапе работы. Логика ведения холста. Любимые советы моих учителей, педагогов института им. Репина.
-Советы о фактурах. Еще несколько золотых приёмов для живописи маслом, без которых не обходится ни одна моя работа.
-Советы о цвете, колорите, цветовых сочетаниях.. Палитра художника. Как избежать цветовой грязи.
-Палочки-выручалочки.. Что делать, если кажется, что работа испорчена? Как увидеть свои ошибки?

​

Экспресс-курс по работе с атмосферой.
Природа прекрасна во всем своем многообразии. И, хотя это является огромным плюсом для любого художника – количество сюжетов просто невозможно себе представить, с другой стороны это представляет собой и серьезную сложность. И она опять же заключается в невероятном разнообразии возможных атмосферных явления – от радуги до проливного дождя.
Именно работе с атмосферой посвящен экспресс-курс, который так и называется – «Атмосферные явления».
На курсе вы научитесь писать молнию и свет, распространяющийся от нее, разберетесь, как передать дождь, написать торнадо, радугу, лучи контурного света, проходящие сквозь облака и даже освоите работу с северным сиянием.

Краткий список того, что вы узнаете на курсе:
– Колорит пейзажа с дождем.
– Как передавать капли дождя.
– Как писать радугу и не допустить того, чтобы она стала «грязной».
– Как передать свечение в небе – от северного сияния до молний и радуги.
– Как писать торнадо и смерч.
– Как работать со структурным светом – лучами, проходящими сквозь тучи.

Каждый из вопросов будет рассмотрен в ходе урока и будет написано множество этюдов на нескольких холстах. Эти этюды впоследствии могут быть использованы как основа для создания множества живописных произведений.
Внимание: мастер-класс подразумевает не создание одной единой картины, а изучение и изображение множества разных объектов в этюдной форме.
Длительность: два занятия общей длительностью более 3 часов.

​

«Маленькие крепкие бутончики и бутоны, что вот-вот лопнут и будут распускаться, и цветки в полном роспуске, находящиеся на пике своей красоты» – это новая тема практики маслом от Марии Павловой.

Это уже не первая практики по пионам, но уникальность этой в сложном коралловом цвете: от яркого розового до нежнейшего персикового оттенка. Сорт пионов Coral Sharm знаменит своим преображением во времени и формой цветка в роспуске, которая отличается от других сортов.

Итогом практики будет картина маслом с плотно собранными цветущими пионами и с солнечным ярким настроением!

На практике мы научимся:

• Смешивать те самые волшебные коралловые оттенки
• Разберём композицию
• Изучим эволюцию этого сорта пиона от бутона до полного роспуска
• Передавать солнечное состояние
• Научимся писать тени «без грязи»
• Темный или светлый фон? - разберём!
• Гармонично будем сочетать корпусные мазки и тонкослойную живопись

Спойлер: Материалы

Необходимые материалы

• Холст 40/50 см (45/50 см или 40/60 см) мелкозернистый (важно!)
• Мастихин
• Палитра
• Масленки: в одной-Тройник или медиум или ликвин ,
• во второй- Разбавитель (промывать кисти).
• Салфетки или тряпочки

Кисти:

• Одна крупная щетина (для фона)
• Две средние синтетика и щетина
• Две небольшие - синтетики
• Одна совсем маленькая - для деталей (либо кисть для миниатюр либо шлеппер из упругой синтетики).
• Бумага + карандаш +резинка (для эскизов и разбора построения формы и объёмов).

Краски

​

ПРОГРАММА КУРСА
Картина "Натюрморт с виноградом и нишей"
В ходе 4 уроков вы:
- Поймете принцип написания прозрачного объекта
- Научитесь писать виноград в технике жидкого масла
- Потренируетесь выделять центр композиции и списывать фон.

Картина "Натюрморт с дыней"
В ходе 3 уроков вы:
- Научитесь объёмно прописывать ткань
- Потренируетесь в работе с яркими противоположными цветами.

Картина "Натюрморт с инжиром"
В ходе 3 уроков вы научитесь писать разные фактуры в технике жидкого масла: дерево, ткань, серебряные сосуды, фрукты.

Картина "Натюрморт с физалисом"
В ходе 3 уроков вы:
- Научитесь передавать интересный вариант освящения "контражур"
- Напишите физалис, светящийся изнутри
- Потренируетесь в работе с темным фоном передавать эффект теплого солнечного света

Картина "Натюрморт с цветами"
В ходе 4 уроков вы:
- Поймете принцип написания разных видов соцветий в технике жидкого масла
- Научитесь передавать эффект блестящей ткани.