Новые складчины | страница 23

​

Онлайн-курс

Курс-пленэр от Художник Онлайн и Ольги Кабаевой: пишем потрясающие виды Москвы и Санкт-Петербурга акварелью.

О курсе
Список курсов-пленэров Художник Онлайн пополнился еще одной удивительной программой. Наши ученики считают, что акварели много не бывает, поэтому мы попросили показать альтернативный подход к акварельному городскому пейзажу прекрасную Ольгу Кабаеву. Если Дарья Куцаева предпочитает работать в технике по-мокрому на хлопке, то Ольга создает свои атмосферные картины на целлюлозе. И она с удовольствием поделится своими знаниями с вами!

В каталоге Художник Онлайн уже есть несколько курсов об архитектурном пейзаже акварелью. Вместе с Дарьей Куцаевой вы можете написать Париж и Санкт-Петербург в технике по-мокрому, а можете создать гиперреалистичные сюжеты в технике акварельной отмывки.


продажник:

​

Праздничные акварели
Рисунки к праздникам — это всегда особая тема для всех художников.
Вместе с Анной Чайниковой приглашаем порисовать символы Светлой Пасхи: ветви вербы, окрашенные яйца, милого цыпленка, пасхального кролика.
Научимся создавать тематические акварели. Узнаем, как передавать тенью объем округлого предмета, попробуем работать ярким открытым цветом, создадим многофигурную композицию и даже протестируем некоторые акварельные спецэффекты

Программа обучения

• Нарисуем 5 тематических пасхальных акварелей;
  Научимся делать эскизы и красиво располагать предметы на листе бумаги;
  Изучим техники заливок и лессировки;
  Поймём, как детализировать картину, не перегружая её;
  Нарисуем символы Пасхи в легкой акварельной манере.

​

Книга о том, как создавать невесомые ботанические иллюстрации с помощью авторской медитативной техники. От графического дизайнера и иллюстратора Ирины Толчиной.
Ирина Толчина — художница, которая смогла запечатлеть в акварели всё многообразие природных форм и линий, показать их совершенство и хрупкость, чистоту и нежность. Теперь и вы сможете создавать трогательные ботанические иллюстрации, раскрывающие подлинную красоту и окружающего нас мира. За 11 пошаговых уроков вы научитесь видеть природную хрупкость насквозь и рисовать прозрачные цветы так, чтобы можно было рассмотреть каждый лепесток и прожилку.
В этой книге вас ждут: описание техники «отмывка», создание собственных референсов и 11 подробных мастер-классов в порядке от простого к сложному.
В книге подробно описана авторская техника ботанической иллюстрации — от подбора материалов до создания эскиза и перенесения его на бумагу. Так, чтобы впечатляющие результаты мог получить даже тот, кто ни разу не брал в руки кисти.

Страниц: 144
Формат: pdf

​

Вас ждет простой и очаровательный сюжет — этюд с букетиком ароматных ландышей. Узнайте, как написать россыпь белых мелких цветков в обрамлении зелени

О мастер-классе
Весеннее настроение и заряд вдохновения обязательно принесет вам новый онлайн мастер-класс. Вас ждет простой и очаровательный сюжет — этюд с букетиком ароматных белоснежных ландышей в обрамлении их нежной зелени. Множество мелких цветков в соцветии ландыша многим любителям акварели покажутся очень сложным изобразительным элементом. Однако всё не так уж и сложно! Секреты живописи такого сюжета вы узнаете на занятии!

На курсе вы научитесь
-Рисовать и передавать в акварели нежность ландышей;
-Управлять акварельными эффектами во время живописи по сырой бумаге, работая и по сухому и мокрому одновременно;
-Понимать и смешивать акварельные краски для получения гармоничной палитры серо-зеленых оттенков;
-Писать зеленый цвет, не используя однопигментных зеленых красок;
-Применять в живописи краски с гранулирующим эффектом;
-Писать белые цветы ландыша без белил и резерважа.

​

Я Мария Остапенко, автор проекта "Акварельная зарядка", приглашаю вас на курс "Облака в главной роли"

Вы осуществите свою давнюю мечту и научитесь наконец писать акварелью воздушные светящиеся облака и пылающий закат.

Вы напишете 4 прекрасные картины полноценного формата, где в главной роли будет небо.

Вам будут открыты законы академического рисунка и живописи, необходимые для реалистичной и живой передачи разных состояний неба.

Спойлер: Картины

​

О КУРСЕ
Данный курс рассчитан на продолжающих, на тех, кто уже прошел базовый курс «Портрет карандашом» и хочет дальше развиваться в мастерстве рисования портретов, на этот раз живописных.
Для тех, кто уже проходил курс «Портрет акварелью 1.0» должна сказать, что уроки совершенно новые, из старых остались только уроки по теории цвета.

Спойлер: Программа

МОДУЛЬ 0.
МАТЕРИАЛЫ И ТЕХНИКА

1. полный обзор материалов
2. все о цвете и смешивании оттенков
3. принципы акварельной техники
4. построение головы
5. лекция "красота и уродство в портрете"

в результате вы
научитесь смешивать любые отенки из ограниченной палитры
познакомитесь с акварельной техникой
подготовите все необходимое, чтобы успешно пройти обучение

МОДУЛЬ 1.
РАБОТАЕТ ТОН, А ВСЯ СЛАВА ДОСТАЕТСЯ ЦВЕТУ — ВЕРНЕМ СПРАВЕДЛИВОСТЬ

1. лекция "графическое мышление"

ПРАКТИКА

• упражнение на выявление тональных слоев
• портрет в анфас

в результате вы
вспомните светотеневые схемы
научитесь выстраивать этапы работы без суеты и путаницы
научитесь ювелирно работать с тоном

МОДУЛЬ 2.
ЖИВОПИСЬ

1. лекция "что такое живопись"
2. лекция "как выбирать референсы"

ПРАКТИКА

• упражнение на изменение колорита
• живописный портрет по "запрещенному" референсу

в результате вы
узнаете классические законы живописи
научитесь улавливать разницу оттенков для холодной и теплой среды
научитесь передавать состояние световой среды

МОДУЛЬ 3.
ТЕКСТУРЫ И СОСТОЯНИЕ

1. лекция "текстура и чувства"

ПРАКТИКА

• упражнение на работу с текстурами
• портрет на передачу состояния

в результате вы
узнаете, как вложить в портрет больше чувств
испробуете экспериментальные техники

​

Научит рисовать по-настоящему крутые рисунки
Включает трендовые техники: скетчинг маркерами, дудлинг, акварель
Развивает креативное мышление, необходимое для успешного будущего

Пошаговые видеоуроки научат ребёнка рисовать акварелью, спиртовыми маркерами, лепить, делать коллаж и работать в смешанной технике. Преподаватели рассказывают простыми словами и по шагам показывают, как нарисовать всё, что угодно. Это побуждает ребёнка легко относиться ко всему, что он делает и не бояться рисовать.

• Курс даст мощный заряд вдохновения
• Познакомит с творчеством великих художников
• Расширит кругозор и поможет подготовиться к школьному докладу
• Подходит для полезного домашнего досуга

Если ваш ребёнок любит рисовать, хочет стать дизайнером, художником, иллюстратором, этот курс поможет отточить талант и сделать следующий шаг в мастерстве.

Этот курс подойдет

• детям 7-10 лет
• будущему дизайнеру, иллюстратору, художнику
• каждому школьнику - креативное мышление нужно всем

​

Наши курсы это:
- концентрат актуальных теоретических знаний и практических навыков;
- подробные, пошаговые мастер-классы с тщательным разбором особенностей работы с конкретными сюжетами;
- множество авторских приемов, лайфхаков и секретов работы с акварелью, композицией, перспективой, фактурами и многим другим!

В каждой программе изучаются как базовые, фундаментальные вопросы, так и факультативные, эксклюзивные, чтобы после завершения программы вы могли:

Программа курса
Включает подробный обзор необходимых материалов, упражнения
Бутон. Учимся работать с разнообразием зеленых оттенков и деталями листьев
Жёлтая. Узнаем, как изобразить объем и не сделать грязь в желтых оттенках
На чёрном фоне. Сделаем ботанический сюжет на черном фоне
Желто-розовая. Научимся изображать пестрый окрас, работать с композицией и тоном на основе референса
Бордо. Узнаем, как изобразить бархатистую фактуру

​

Когда смотришь на кошачьи портреты Любови Титовой, трудно поверить своим глазам! Кошки в ее исполнении настолько живые и реалистичные, что кажется, будто они вот-вот спрыгнут с листа и довольно замурлыкают!

Под руководством нашей преподавательницы вы напишете 3 потрясающих кошачьих портрета, сочетающих гиперреалистичные детали и невероятные акварельные эффекты. В этом вам поможет редкая и очень интересная техника работы со стеклом и мокрой тканью.
На курсе вы научитесь максимально точно передавать форму, объем и анатомию животного, смешивать чистые цвета в ограниченной палитре, схватывать и отражать на бумаге уникальные черты каждого котика.

Любовь Титова
Автор курса

• 3акончила Московский Архитектурный институт (МАрхИ)
• Занимается архитектурной деятельностью
• Член Международной Федерации Акварелистов (МФА) и Член Международного Художественного Фонда (МХФ)
• Ранние акварельные работы выполнены в классической технике многослойной акварельной живописи
• Большинство акварелей написаны в английской технике XIX века по сырой бумаге

​

Представляем еще один курс о пейзаже от Дарьи Куцаевой — курс «Новые акварельные путешествия». Предыдущий курс до сих пор остается одним из главных хитов каталога Художник Онлайн по двум причинам. Во-первых, он подходит для людей с разным уровнем, ведь для того, чтобы рисовать природу, не нужно выполнять сложное построение и знать линейную перспективу. Во-вторых, программа прекрасно помогает подготовиться к пленэру.

Начните исследовать акварельный пейзаж вместе с преподавателем, а затем отправляйтесь в собственное акварельное путешествие!

Программа обучения
- Материалы. На первом уроке курса Дарья расскажет о целях и задачах курса, а также о материалах, которые понадобятся для его прохождения.
- Маяк. Голландия. На первом практическом уроке мы создадим довольно простой пейзаж с красным маяком и крышами домов на горизонте. Вы узнаете, как написать траву и небо.
- Водопад. Вьетнам. Вторым заданием будет реалистичное изображение не только текстуры воды, но и ее движения. Также мы поговорим о развитии тона в пространстве и акварельных эффектах.
- Ночь в Петербурге. На этом уроке вы узнаете, как показать искусственное городское освещение и влажный асфальт. Этот пейзаж практически полностью будет написан в технике по-мокрому.
- Альпийские луга. Солнечный горный пейзаж с овечками, мирно пасущимися на поросших травой склонах. Здесь мы поговорим о воздушной перспективе и ракурсе, когда линия горизонта находится ниже уровня глаз.
- Мост Золотые Ворота. Напишем главную достопримечательность Сан-Франциско с интересного ракурса. Сам мост будет только элементом пейзажа, главную роль в котором сыграет вода.
- Хижина. Таиланд. Напишем прекрасную Азию в пасмурный день и деревянную хижину у дороги на фоне гор. Дарья объяснит, как написать серые кучевые облака и передать в пейзаже глубину пространства.
- Скалы. Португалия. Пишем морской пейзаж и отрабатываем фактуры воды и камней. Здесь мы будем говорить о композиции, ритме и принципе теплохолодности.
- Норвежский пейзаж. Напишем скалистый берег и красные деревянные домики, типичные для Скандинавии. Сосредоточимся на передаче текстуры камней, поросших мхом.
- Канал. Венеция. На последнем занятии мы напишем туман над одним из каналов Венеции. Это задача на построение, передачу состояния и на реалистичное изображение водной глади.

​

Только посмотрите, какую красоту вы нарисуете за эти 15 дней, просто шаг за шагом повторяя за художником:
«Летний вечер»
6 уроков, общая продолжительность 2 часа 43 мин

«Тихая гавань»
5 уроков, общая продолжительность 2 часа 30 мин.

«Дождевые тучки»
6 уроков, общая продолжительность 2 часа 45 мин.

Что узнаете на интенсиве

• Как рисовать деревенские пейзажи, так знакомые нам с детства;
• Секреты написания глади воды и разных видов волн в технике alla-prima (в один слой);
• Как рисовать разные виды облаков;
• Как красиво добавить детали в картину Питунья674 для придания реалистичности, не перегружая ее;
• Как красиво и живописно передавать самый сложный - зеленый цвет в пейзаже;
• Узнаете, как правильно и реалистично рисовать отражение неба и деревьев в воде;
• Как легко и быстро нарисовать лодку в нужном ракурсе;
• Узнаете, как легко изображать стаффаж (небольшие фигуры людей) в картине;
• Как рисовать небо с облаками в ясную погоду и на закате;
• Узнаете, как рисовать архитектуру в пейзаже;
• Как изображать разные состояния света в пейзаже: закат и солнечный день с контрастными тенями;
• Узнаете секреты и тонкости работы с профессиональной акварельной бумагой.

​

Описание:
Я хочу предложить порисовать этот натюрморт вместе со мной! НО!
Чтобы процесс рисования подобного натюрморта был более комфортен, я предлагаю разбить его на части, ведь каждый элемент этого натюрморта сам по себе красивый!
И в конце нарисовать именно этот сюжет примерно 46*60см (ну или размера, которого вы сами себе пожелаете).

​

«Эмоциональная акварель» — долгожданный курс Виктории Акуловой для всех, кто хочет писать динамичные портреты акварелью в технике «по-сырому»!
Вы подробно рассмотрите и проанализируете эмоции и мимику человека. И научитесь передавать их так, чтобы выражения лиц на ваших работах были полны жизни.
За время обучения вы нарисуете 6 итоговых работ и сделаете лист с быстрыми зарисовками главных эмоций человека, который поможет вам в самостоятельном творчестве.

«Я обожаю рисовать людей, передавать их индивидуальность, эмоции и разность характеров. Ещё в юности я подмечала красоту человеческих чувств и хотела уметь их изображать! Этой любовью я и поделюсь с вами на курсе», — рассказывает Виктория.

Подробнее о курсе

На уроках вы разберёте два способа построения лица.

• Классический: с замерами при помощи карандаша и применением общих знаний по анатомии человека.
• Схема-чертёж: когда лицо человека складывается из квадратов, как пазл.

Научитесь использовать акварель с другими материалами. Например, с поталью.
Стилизуете один портрет под стилистку Энди Уорхола.

Уроки Виктории Акуловой помогут более глубоко взглянуть на портрет. Всего за один курс вы научитесь строить лицо разными способами и изображать характер и все эмоции человека акварелью!
Всего за один курс вы научитесь строить лицо разными способами и изображать характер и все эмоции человека акварелью!

​

"Зефирка"
"Марсик"
"Тимоша"

Необходимые материалы:

Бумага:
Акварельная бумага профессионального качества, 100% хлопковая! Плотностью 300 г/кв.м. не менее, это очень важный момент.
(Например, -Saunders Waterford , Arches grain fin , Lanaquarelle, Moulin du roy).
· Фактура фин (среднее зерно);
· Размер бумаги А3;
· Бумагу можно купить как в альбомах/склейках так и отдельными листами (можно купить один лист 76х56 и разрезать на 4 части);
+ 1 лист гознак А4 для пробы цвета.
На уроках Любовь рисует на бумаге Saunders Waterford 300 gr. grain fin (среднее зерно).

Кисти:
· Кисти _ колонок № 3, 5 или 6 или плоскую
(Любовь использует кисти фирмы Roubloff);
· Широкая флейц кисть – щетина, для смачивания бумаги;
· Плоская кисть Jackson's 5/8.

Краски и цвета:
Вам понадобятся профессиональные краски (не школьная акварель)
12-24 цвета, любой фирмы; например: Невская палитра, Schmincke, Van Gogh, Winsor&Newton, Lukas или др.
Любовь в своих работах использует краски от "Rembrandt", "Van Gogh", "Mijello mission gold", но Вы можете рисовать привычными красками

от "Невской палитры". Любовь советует приобрести только Церулеум от "Van Gogh", у него цвет чище и ярче.

Общий список цветов для всех уроков:

• Опера;
• Кадмий желтый средний;
• Индиго;
• Берлинская лазурь;
• Церулеум;
• Кадмий лимонный;
• Оранжевая;
• Сепия;
• Умбра жженая;
• Карминовая;
• Кобальт синий;
• Зеленая.

​

Язык Английский

Learn to Create an Impressive Venetian Motif with great Colors

Чему вы научитесь

• Basic theories about color and its qualities
• Different ways of mixing paint
• create beautiful gradients with simple and effective exercises
• How you can create space and depth in your work with the right color combination
• how to use vivid colors
• How to use different brush techniques
• How to select and work with a photo, eliminate the unnecessary and highlight the main features
• How to use contrasts in your work

Описание курса
This live course will be streamed on 4th and 5th of March, 2023 with total duration of 6 hours.
In this course you will learn the characteristics of vivid contrasts when painting cityscapes. You will learn techniques and secrets that will allow you to create skylines at sunset.
There will be a theoretical and a practical part where you will create this beautiful plot together.
The course is especially for those who want to learn how to paint vivid contrasts and make bold strokes with paints, as well as for those who are interested in the technique of Rabi Alieva.

Требования
Please download and print the reference picture and the tone value sketch.
And prepare a small sketch (DIN A5 or DIN A6) of the motif for Saturday and a large sketch (DIN A3 or DIN A4) for Sunday. You can also download the sketch under "additional materials.

Спойлер: Materials:

Paper that will be used in the course:
Hahnemülle the collection.
100% cotton cold pressed, density 300 g/m2.

Colors used in the course:
- burnt Sienna
- Ultramarine
- Aqua Green
- Transparent Alizarin
- Paynes Grey
- Cobalt Blue
- Aureolin
- Transparent Orange
- Cobalt yellow
- Lemon Yellow
- Natural Sienna
- White gouache

Brushes:
- Medium round brush in natural hair Da Vinci mix-b 2.
- Fine synthetic brush for details
- Synthetic flat brush
- Large brush for moistening the sheet
- Calligraphy brush

Other necessary materials:
- Pencil, eraser
- Plastic palette
- a container of water
- duct tape
- paper towels
- masking fluid
- spray