Новые складчины | страница 5

​

О курсе:

Вместе с Ольгой Кабаевой мы создали курс, на котором будем рисовать родные пейзажи акварелью.
Ольга подобрала референсы, вдохновленные местами, по которым многие гуляли в детстве, которые дороги каждому из нас. В курсе мы будем работать как с природными пейзажами, так и с архитектурой, а также уделим внимание фактурам и цвету.

Мы нарисуем морозный деревенский пейзаж с домиком, покрытым снегом; теплый закат, отражающийся в куполах церкви; прогуляемся по деревянному мосту через заросшую речку; создадим фрагмент пруда с водяными лилиями; изобразим солнечную тропинку среди деревьев и мостки.

Курс подходит для учеников с разным уровнем подготовки, но знакомых с азами акварельной живописи. На уроках мы сосредоточимся на работе с композицией и передаче освещения. Ольга научит вас показывать глубину пространства и состояние природы, реалистично изображать растения, фактуру дерева, воду и снег.

Вместе с преподавателем вы создадите 6 практических работ, которые будут схожи по настроению и тематике, но будут иметь разные задачи. Напишем зимние и летние пейзажи, леса, реку, яркий полуденный свет, мягкое закатное солнце, кувшинки в пруду и виды города с куполами церквей.

Мы обсудим работу с композицией и многоплановость в работах, поговорим о принципе теплохолодности, передаче фактур и освещения. Преподаватель научит вас подбирать палитру под разные состояния природы и показывать глубину пространства.

​

В творческой жизни художника бывают периоды, когда нет возможности посвятить рисованию несколько часов в день, а есть всего несколько минут, чтобы запечатлеть заинтересовавший объект. Или же художник сталкивается с непониманием, как подступиться к сложной теме. В такие моменты на помощь приходят быстрые наброски и техника рисования на время. Эти упражения учат улавливать главное в условиях ограниченного времени и являются отличным подспорьем на пути к длительному рисованию.

Вместе с Марией Хаэт пройдем весь путь творческого поиска: от организации листа, выбора цветового решения и коротких зарисовок до готовой работы.

Старт 02 ноября — присоединяйтесь!

• Материалы для курса
• Монохром
• Цвет
• От эскиза до картины

​

• 1. Введение
  В этом вступительном уроке мы познакомимся с основами работы с простыми маркерами. Вы узнаете, какие материалы понадобятся, как правильно использовать маркеры для создания выразительных работ.
• 2. Каллы
  В этом уроке мы нарисуем два желтых калла, используя ограниченную палитру. Основное внимание уделим передаче материальности и текстуры цветка. Вы научитесь создавать мягкие переходы от светлого к темному, используя простые техники растяжки цвета.
• 3. Коктейль
  На этом уроке мы сфокусируемся на композиции. Вы научитесь грамотно распределять предметы на листе, оставляя пространство для «воздуха». Также разберем технику постепенного заполнения композиции от светлого к темному, не закрашивая фон целиком. Мы создадим красивое пятно, которое станет важным элементом заднего плана.
• 4. Фонарь
  Этот урок посвящен работе с цветом и его градиентами. Мы разберем, как с помощью наслоения одного цвета создать эффект свечения фонаря. Вы научитесь плавно переходить по тону, создавая иллюзию объема и глубины. В этом уроке мы также поработаем с фоном, который подчеркнет форму предмета.
• 5. Снегирь
  Погружаемся в тему анималистики и рисуем снегиря. Основное внимание будет уделено передаче объема и цвета не только на самой птичке, но и на ягодах вокруг.
• 6. Рыбка
  Продолжая тему анималистики, мы нарисуем реалистичную рыбку в аквариуме. Работу будем вести от насыщенного синего цвета, который закроет всю композицию. Затем постепенно будем добавлять более темные оттенки, а после этого перейдем к светлым тонам. Работа будет предварительно ограничена скотчем, чтобы оставить красивую рамку на листе.
• 7. Скалистый берег
  В этом уроке мы будем рисовать горный пейзаж с каменистым берегом и водой на переднем плане. Начнем с разметки рамки, после чего перейдем к заливке композиции от светло-серого до самого темного оттенка. Особое внимание уделим передаче фактур камней и воды.
• 8. Бутерброд
  Этот урок посвящен креативному подходу к скетчингу. Мы нарисуем бутерброд, представляя, будто он парит в воздухе. Наша задача — отделить каждый ингредиент друг от друга, проработать объем и создать интересный ритм внутри композиции.
• 9. Архитектурный скетчинг
  На заключительном уроке курса мы нарисуем легкую зарисовку ограниченной палитрой, сосредоточимся на деталях, таких как дверь, лепнина и перила. Мы также уделим внимание работе с тенями и узорами. Завершающий этап — обводка линером, которая придаст работе четкость и завершенность.

​

• 1. Материалы и техники
  На вводном занятии Ника Сабрекова расскажет о том, что ждет ребенка на курсе, познакомит с материалами и техниками и даст советы по организации рабочего пространства.
• 2. Жук
  Этот урок посвящен созданию пластилинового жука. Обсудим, как можно изобразить различные узоры на его панцире и сделать его интересным и выразительным.
• 3. Кактусы
  Мы научимся создавать разнообразные кактусы из пластилина. Узнаем, как формировать разные формы и размеры, а также добавлять мелкие детали с помощью стека для достижения реалистичности и выразительности.
• 4. Мороженое в рожке
  Лепка мороженого начнется с создания конуса для рожка, после чего мы научимся создавать текстуру, имитируя вафельный рожок. Завершим урок добавлением фруктового мороженого с яркими цветами пластилина.
• 5. Семья черепашек
  На этом уроке дети создадут целую семью милых пластилиновых черепах. Мы покажем, как можно украсить черепашек узорами в виде точек и кружочков, придавая каждой черепашке уникальный вид.
• 6. Ранункулюсы
  Учимся лепить ранункулюсы, уделяя особое внимание тонким и нежным лепесткам. Разберем, как правильно сочетать цвета и формы, чтобы цветок выглядел наиболее живым.
• 7. Осьминог
  Погружаемся в морские глубины и лепим осьминога и его друзей. Научимся изображать водную среду и добавлять интересные детали к морским жителям.
• 8. Кораблик в море
  Вдохновляясь импрессионистами, мы будем работать над изображением кораблика в море. Научимся накладывать кусочки пластилина как мазки краски, создавая эффект волнения воды и динамичности сцены.
• 9. Пейзаж с деревьями
  Заключительный урок курса посвящен лепке живописного пейзажа. Узнаем, как сделать плавные переходы между цветами, чтобы деревья и фон сливались в единую гармоничную картину.

​

• 1. Знакомство с материалами
  На вводном уроке Полина Абдулаева познакомит ребенка с особенностями использования акварельных карандашей, фломастеров и линеров, расскажет об основных и вспомогательных материалах и научит выбирать инструменты для творчества.
• 2. Персонаж
  На первом практическом занятии мы поговорим о проработке персонажа. Мы научимся создавать образ героя из простых геометрических форм и потренируемся рисовать его в различных положениях. Мы уделим внимание прорисовке головы, изображению персонажа в полный рост, а также остановимся на проработке деталей – одежды и прически.
• 3. Язык эмоций
  На данном уроке мы будем учиться передавать эмоции и внутренний мир персонажа. Вместе с преподавателем мы разберем специальные значки и приемы, которые позволят наиболее точно и ярко передавать настроение и эмоции героя.
• 4. Окружение
  На третьем практическом уроке мы разберем, как создать определенную атмосферу для истории. Мы поговорим о мотиве, перспективе, ракурсе, масштабе и месте действия. Ребенок научится определять центр сцены и использовать различные ракурсы для усиления эмоционального воздействия на читателя.
• 5. Пузыри и панели
  Этот урок познакомит ребенка с различными типами пузырей и панелей, используемых в комиксах, а также научит способам их компоновки для улучшения визуального повествования. Мы разберем, как структурные элементы комикса могут превратить простую историю в захватывающее и запоминающееся произведение.
• 6. Текст и шрифт
  На данном уроке мы научимся выбирать подходящие шрифты для различных элементов комикса, поймем, как применять стилистические приемы для усиления визуального и эмоционального воздействия текста, а также разберем, как эффективно компоновать текст в панелях и облаках диалогов.
• 7. История кота
  На этом практическом уроке ребенок создаст свой первый черно-белый комикс, рассказывающий историю кота. Мы научимся использовать различные методы визуального повествования, включая работу с панелями и без них.
• 8. Будний день в комнате
  На данном уроке ребенок узнает, как свои личные истории можно превратить в увлекательные и визуально привлекательные комиксы. Ребенок поработает над сценарием автобиографического комикса и изобразит будний день в своей комнате в цвете.
• 9. Рыбак
  На заключительном занятии курса отточим все полученные знания и создадим цветной комикс в полный разворот. Мы расскажем историю рыбака, поработаем над персонажем и его окружением, отработаем навыки написания сценариев и использования различных элементов для создания яркого и выразительного комикса.

​

• 0.1. Вводный урок. Материалы
  Первый урок предназначен, в первую очередь, для родителей. Ника расскажет о том, что ждет ребенка на курсе и подробно расскажет о необходимых материалах.
• 0.2. Материалы и техники
  Ника подробно расскажет о необходимых материалах и техниках рисования.
• 1. Кленовый лист
  Первая практическая работа курса – ботаника. Мы нарисуем желтый осенний лист в квадратном формате, поговорим о силуэте и научимся показывать детали растения (например, прожилки) карандашами поверх гуаши.
• 2. Подберезовик
  Следующим ботаническим сюжетом станет красавец-гриб с березовым листом, упавшим на шляпку и ягодами вокруг ножки. На уроке ребенок узнает, как показать разные фактуры: матовую и глянцевую.
• 3. Брусничное варенье
  На этом уроке ребенок нарисует банку с брусничным вареньем на белом фоне. Это урок на композицию, передачу объема и фактуры (мы научимся рисовать прозрачное стекло) и на проработку деталей.
• 4. Ёжик
  Эта работа будет выполнена в жанре анималистики. Сначала мы наметим композицию, потом заложим крупные пятна цвета гуашью, а затем проработаем все важные детали, от мха до иголок, цветными карандашами.
• 5. Лесное озеро
  Нарисуем стилизованный пейзаж, упрощая форму крон деревьев. Ребенок изобразит лес и озеро с плывущей по нему лодкой, а во время занятия научится добиваться интересных декоративных текстур.
• 6. Лис
  Последней работой курса станет анималистика. Мы изобразим лисичку, спящую в осеннем лесу и применим все знания о композиции и цвете, полученные на предыдущих уроках.

​

• 1. Вводный урок. Материалы.
  На первом уроке Полина расскажет о необходимых материалах: бумаге, маркерах, линерах и вспомогательных инструментах для скетчинга. После этого мы перейдем к практике и выполним рисунки в разных жанрах.
• 2. Колибри
  Курс начнется с урока по анималистике. Вместе с Полиной мы нарисуем яркую колибри на белом фоне. Мы поговорим о важности силуэта и композиции, научимся делать градиенты и работать над реалистичной фактурой перьев.
• 3. Шоколадный торт
  Food-скетчинг. Рисуем кусок торта в разрезе, учимся работать оттенками одного цвета и показывать глянцевую фактуру шоколада и пористую фактуру теста. Показываем яркие детали — ягоды и листья мяты.
• 4. Кактус
  Переходим к ботаническому сюжету с кактусом в горшке. На этом уроке мы научимся делать заливки и градиенты, узнаем, как показать необычную фактуру растения.
• 5. Красные кеды
  Создаем fashion-скетч с двумя красными кедами в разных ракурсах. Полина расскажет, как показать в рисунке все характерные особенности и детали, которые отличают предмет одежды.
• 6. Наушники
  Рисуем черные глянцевые наушники и учимся работать в монохроме, используя всего пять серых оттенков, от светлого к темному, а также линер для изображения мелких деталей.
• 7. Синий дом
  Создадим полноценный пейзаж с интересным деревянным домиком синего цвета. Мы узнаем приемы, с помощью которых можно довольно легко и быстро рисовать архитектуру и природу.
• 8. Новогодний фонарик
  Нарисуем праздничный фонарик и на этом примере научимся показывать прозрачное стекло, с отражениями и бликами. Такой скетч вполне может стать рождественской открыткой для кого-то из близких.
• 9. Ананас
  Рисуем необычную композицию с ананасом в разрезе. Полина приготовила необычное задание, выполнив которое, вы создадите яркую и сочную иллюстрацию.
• 10. Лягушка
  Еще один урок по анималистике, на котором вы нарисуете древесную лягушку на камне. Это задание на композицию и передачу интересных сложных фактур.
• 11. Мороженое
  На заключительном уроке мы нарисуем десерт с несколькими шариками мороженого. Вам предстоит передать цвета и фактуры, поработать над композицией и деталями.

​

Материалы
На уроке преподаватель расскажет о том, какие материалы понадобятся для прохождения курса. Вы узнаете, как смешивать краски, как работать пастелью и для чего нужны разнообразные кисточки.

Курочка Ряба
Читаем сказку «Курочка Ряба», говорим об оттенках серого цвета, выполняем иллюстрацию к сказке с использованием золотой краски.

Колобок
Читаем сказку «Колобок» и рисуем хитрую лису в сарафане. Учимся дополнять иллюстрацию узорами и паттернами.

Кот в сапогах
Читаем сказку Шарля Перро «Кот в сапогах», говорим о тональном контрасте и противоположных цветах. Изображаем кота в сапогах.

Красная Шапочка
Читаем сказку «Красная Шапочка», говорим о тёплой цветовой гамме, динамической композиции и передаче движения, создаем иллюстрацию к сказке.

Носорог
Читаем сказку Киплинга «Откуда у носорога такая шкура», учимся создавать разные оттенки зелёного цвета, использовать фактуру масляной пастели. Рисуем носорога.

Избушка
Читаем сказку «Зайкина избушка», говорим о комбинировании тёплых и холодных оттенков в композиции, создаем иллюстрацию к сказке.

Жирафы
Читаем стихотворение Маршака про жирафа, самостоятельно тонируем бумагу, говорим о стилизации.

Крокодил и воробей
Читаем стихотворение С.Маршака «Где обедал воробей?», говорим о динамичной композиции, используем разные оттенки зелёного, изображаем крокодила и воробья в зоопарке.

Золотая Рыбка
Читаем сказку Пушкина «Золотая Рыбка». Говорим о насыщенности, тональном контрасте. Рисуем иллюстрацию: старика с неводом.

​

Курс по созданию путевых заметок с помощью скетчинга, акварели и коллажа. Независимо от навыков рисования, вы научитесь превращать впечатления от путешествий в уникальный дневник воспоминаний, который сохраняет атмосферу каждого момента.

Курс "Дневник путешественника" — это творческий подход к документированию ваших приключений с помощью скетчинга и коллажа. Я покажу, как можно запечатлевать свои воспоминания с помощью подручных материалов. А еще я уверена, что с этой задачей справится каждый, независимо от того, умеете вы рисовать или нет.

Вместо сувениров и брошюр вы создадите свою книгу воспоминаний — путевой дневник, полный эмоций и настроений тех мест, где вы побывали.

Этот курс поможет вам остановиться, насладиться моментом и погрузиться в каждое мгновение, создавая не просто записи, а целые истории ваших путешествий. Вы научитесь превращать свои впечатления в уникальные художественные заметки, которые сохранят атмосферу мест, где вы побывали.

С таким дневником даже самый "тюлений" отдых по системе "все включено" станет настоящим приключением!

Если вы еще сомневаетесь - приглашаю вас на бесплатный прямой эфир 12 октября. Там я расскажу подробно о курсе, его наполнении и, конечно, будем творить. Создадим коллаж из реклам, карт и билетиков. Приходите, будет вдохновляюще!

На курсе мы рассмотрим следуюшие темы:

• "Карта дня" — небольшой скетч-план дня, объединяющий важные события, позволяющий запечатлеть целый день путешествия. Расскажу не только, как нарисовать такой план, но и как выбрать те самые важные опорные точки.
• Архитектурный скетчинг — работа с линером и акварелью для создания впечатляющих зарисовок зданий и городских пейзажей.
• Скетчинг животных — использование цветных карандашей для запечатления флоры и фауны. Учимся передавать характера и образа животных.
• Скетчинг природы — композиция зарисовок разных форматов на одном развороте, чтобы передать красоту пейзажей.
• Коллаж и совмещение техник — создание уникальных разворотов, где соединяются все предыдущие техники, добавляя эмоции вашему дневнику.

​

ПОСЛЕ КУРСА ВЫ:

• Освоите авторскую методику преподавания живописи Анны Ивановой и получите право работать по ее программам
• Начнете самостоятельно генерировать идеи для детского творчества
• Составите иллюстрированный календарно-тематический план на 4 года, используя базу из 340 рисунков-образцов
• Разработаете технологические карты уроков по методике Анны Ивановой
• Найдете подход к детям разных возрастов и к их родителям
• Научитесь избегать эмоциональное выгорание
• Начнете больше зарабатывать на детских мастер-классах и арт-вечеринках для взрослых

ПРОГРАММА
Блок №00. Мастер классы для детей (предобучение)
Блок №01. Рисование с малышами. За что на самом деле платят родители
Блок №02. Технологическая карта урока
Блок №03. Светотень - наше всё
Блок №04. Правополушарное и левополушарное рисование
Блок №05. Как рисовать людей с малышами
Блок по практической педагогике

​

- Продолжим совершенствовать навыки рисования спиртовыми маркерами.
- Научимся передавать структуру выпечки и блеск глазури.
- Узнаем законы удачной композиции и сочетания цветов.
Описание курса
- на этом курсе вы сделаете первые шаги в скетчинге или улучшите имеющиеся навыки;
- 6 видеоуроков по 40-50 минут;
- простые и эффектные техники, полезные советы;
- множество информации о спиртовых маркерах и приёмах, которые позволяют создавать эффектные иллюстрации;
- возможность просмотра уроков с экрана любого гаджета, компьютера, smartTV, имеющего доступ в интернет, в удобное для вас время;
- все уроки записаны в высоком качестве и удобном ракурсе.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Автор курса:
Кристина Меньщикова
Привет! Меня зовут Кристина, я художник-иллюстратор, основным материалом моих работ являются спиртовые маркеры. Преподавала в художественной студии в Санкт-Петербурге по направлению «спиртовые маркеры», разрабатывала новые курсы, записывала онлайн-уроки.
Являюсь бренд-френдом маркеров Copic, художником для фирмы маркеров Bianyo. Попробовав огромное количество разных маркеров и вспомогательных материалов (бумага для маркеров, линеры и прочее), люблю делиться опытом и рассказывать интересные приемы и эффекты данной техники.

​

- Разберёмся в особенностях дизайна разных автомобилей;
- Научим рисовать разные машины: от хот-рода до Феррари;
- Узнаем как передавать характер автомобиля, его форму и пропорции.
Описание курса:
- 10 видеоуроков по 30-45 минут;
- простые и эффектные техники, полезные советы;
- возможность просмотра уроков с экрана любого гаджета, компьютера, smartTV, имеющего доступ в интернет, в удобное для вас время;
- все уроки записаны в высоком качестве и удобном ракурсе.
Для кого подходит курс?
Курс отлично подойдет для детей от 12 лет и взрослых.
Уроки не требуют дополнительных знаний и подготовки. Если вашему ребенку меньше 12 лет и вы хотите присоединиться, просто будьте готовы ему немного помочь или разделить выполнение каждого задания на несколько этапов. Вам обязательно понравится!

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Материалы для курса:
- плотная белая бумага;
- простой карандаш и ластик;
- маркеры или фломастеры (по желанию можно заменить за цветные карандаши).

​

Весь курс – это пошаговое руководство от простого к сложному, поэтапное развитие уровня вашего мастерства от модуля к модулю под чутким руководством наставников.

Курс нужен вам, если вы:
Новичок
● Мечтаете научиться рисовать, но не знаете с чего начать
● Не понимаете какие краски смешивать
● Не понимаете какие техники и приемы освоить, чтобы рисовать свободно и с удовольствием
Результат:
● Научитесь писать шикарные современные картины с нуля.
● Будете рисовать легко и в удовольствие.
● Порадуете себя и своих близких авторскими работами.
● Начнете получать свои первые деньги за картины или участвовать в выставках.

Есть опыт в творчестве
● Не хватает знаний и навыков
● Не понимаете как работать с текстурной пастой и акрилом
● Ищете сильного преподавателя, который объяснит все доступным и понятным языком
● Хотите писать современные картины и зарабатывать на творчестве
Результат:
● Научитесь писать современные работы в разных трендовых техниках
● Начнете монетизировать творчество и выйдете на стабильный доход от продажи картин.
● Поверите в себя и станете востребованным художником

Тариф: Ремесленник

Спойлер: Подробнее о программе и тарифе:

Программа:
Ступень 1. Жидкий акрил (FLUID ART) - 3 картины
Что такое техника Fluid Art?
Fluid Art – в дословном переводе "текучее, жидкое творчество". В этом и заключается суть этой техники: краски смешиваются или поэтапно наносятся на холст и, растекаясь, создают уникальные абстрактные узоры

Ступень 2. Золочение - 3 картины
Это процесс покрытия картин или декоративных изделий поталью. Изготавливается поталь из тонко раскатанного металла. Это особенная техника хотя бы потому, что одним мгновением вы можете преобразить любую картину и наполнить её благородным металлическим блеском. В этом модуле напишите 3 картины

Ступень 3. Объемная живопись - 4 картины
В этом модуле вы изучите основы живописи и научитесь совмещать объемные техники с поталью, а также научитесь создавать барельеф. Напишите 4 картины

Ступень 4. Эпоксидная смола (RESIN ART) - 2 картины
Вас ждет практический урок по двум видам заливок эпоксидной смолой. А также по совмещению всех техникВ этом модуле напишите 1 картину

Ступень 5. Экзаменационная работа

Ваш результат после обучения:
● Вы создадите 12 современных картин для интерьера в востребованных техниках
● Вы освоите разные техники: создание объема в картине с помощью текстурной пасты, добавление золота в картину и другие
● Вы научитесь подбирать цвета для картины, составлять свою гамму
● Вы научитесь правильно и гармонично располагать предметы на холсте
● Вы начнете применять все эти знания в своих будущих авторских работах

​

Серия уроков "Птицы в растительном орнаменте по мотивам сюжетов старинных изразцов".
Вы научитесь создавать композиции в квадрате в разных цветовых гаммах с изображением птиц.

В серию входит 5 уроков: трясогузка, голубая сойка, синий удод, голубка с птенчиками.

Изученные сюжеты прекрасно подойдут как для украшения сувениров, так и для декоративных интерьерных панно.
С любого уровня подготовки.

​

Гуашь часто недооценивают. Многие художники привыкли воспринимать эту краску как детский материал, а между тем гуашь обладает большим потенциалом для творчества. Ей удобно работать практически по любой поверхности, она позволяет экспериментировать с фактурой: работать лессировками, пастозным мазком, а также перекрывать цвета друг другом.

В марафоне Анны Хопта для начинающих узнаем о гуаши всё, что нужно для полноценного старта в этой технике: разберем сам материал и его особенности, потренируемся передавать форму и объем в натюрморте, глубину в пейзаже и естественность в портрете.

Старт 15 июня — присоединяйтесь!