Новые складчины | страница 33

​

Автор: Алексей Шадрин
Онлайн-семинар Алексея Шадрина бесценен для тех, кто хочет знать и понимать эстетический базис современных зрительских предпочтений в западной фотографии, а также для всех, кто непредвзято интересуется искусством разных народов.

Чему вы научитесь?
Выявлять взаимосвязи между текущим зрительским запросом и сходными запросами в истории американского искусства как наиболее близкого современному эстетическому коду фотографии.
Как следствие — прогнозировать возможные последующие зрительские запросы и угадывать предпочтения.
Наращивать спрос на свой творческий изобразительный продукт, согласуя его с этими предпочтениями.
Непредвзятому отношению к американской культуре.

Продажник:

​

Курс создан для дистанционного обучения по интернету и поделён на несколько этапов, в ходе которых Вы сможете познакомиться с разными техниками портретной живописи и узнать различные нюансы изображения людей.
Обучение занимает 3 месяца и включает в себя 24 занятия и 3 вебинара. Дважды в неделю Вы будете получать доступ к новым видео-урокам.

Спойлер: Содержание курса

Этап 1: 8 занятий и вебинар. Тема: сухая кисть.
В ходе этого этапа Вы узнаете:

• Как рисовать портрет по фотографии,
• какие материалы применяются + практические упражнения,
• правила построения головы, пропорции,
• изучение мышечной системы лица,
• передача света и тени,
• придание объема,
• изображение мимики лица.

По итогам занятий пройдёт вебинар.
Этап 2: 8 занятий и вебинар. Тема: сухая кисть в цвете и пастель. Вы узнаете:

• Используемые материалы и практика,
• правила построения головы и пропорции,
• изучение мышечной системы головы,
• передача света, тени и объёма,
• работа с цветом,
• алгоритм рисования по фото.

По итогам занятий пройдёт вебинар.
Этап 3: 8 занятий и вебинар. Тема: портретная живопись маслом. Вы узнаете:

• о применяемых материалах и инструментах,
• о подмалёвочных слоях,
• об основной работе и проработке деталей,
• психология портрета, как передать характер,
• лессировка.

​

Для кого этот курс?
Вы совсем новичок и находитесь в начале пути, а может когда-то учились в художественной школе или же у вас есть навык, но вы потерялись в многообразии стилей и тенденций современной иллюстрации, застряли на одном месте и не знаете в каком направлении развиваться? — этот курс для вас!
А что если я уже практикующий иллюстратор, будет ли мне полезен этот курс?
Этот курс не будет крайней необходимостью для вас. Но посмотрев его вы освежите в памяти и точно узнаете кое-что новое об основных современных направлениях и стилистиках иллюстрации. А также получите крутые рекомендации от успешного практикующего иллюстратора о продвижении себя и своего портфолио, об этапах работы с заказчиком, о том, как получать достойные гонорары.
Может лучше записаться в какой-нибудь кружок. Мне кажется, обучение онлайн не даст видимых результатов.
Вашим преподавателем станет один из лучших иллюстраторов — Софья Мироедова, мастер, который постоянно практикует и получает заказы от самых известных журналов нашей страны, крупных агентств и компаний. Кроме того, у Софьи 6-ти летний опыт преподавания иллюстрации, что доказывает: вы попали в отличные руки.
Учась онлайн, вы сможете в деталях рассмотреть все тонкости материалов, процессов, примеров, и все это — только для вас, а не целой группы из 30 человек. Если вы что-то пропустили или просто хотите повторить материал — просто перемотайте запись. Смотрите и пересматривайте курс сколько угодно раз.
Сегодня у вас есть 10 минут за завтраком, а в следующий раз целый час поздно вечером — отлично! Приступайте к занятиям в удобное время и в удобном темпе. С нами вы будете путешествовать: посетите города и деревни, посмотрите на красивые пейзажи, побываете в настоящем зверинце. Будет много всего интересного, выбор очевиден! Всё это только для вас, и значительно дешевле, чем в офлайн школах. Своим хобби, но при этом добиться того, чтобы ваши работы заслуживали внимания и восхищения — дерзайте, а мы вам в этом поможем!

​

Для вас, дизайнеров, архитекторов, а также тех, кто никогда не рисовал, но очень хочет (среди моих учеников есть логисты, мебельщики, молодые мамы, студенты и даже один дипломат) я создала универсальный курс, который веду уже больше года (с 8 января 2014). Он поможет вам научиться красиво и профессионально подавать свои идеи в виде скетчей и поднимет вашу дизайнерскую практику на новый уровень!

Программа курса "pro":(уникальные и удобные форматы обучения: video-курс)

• 1 урок: практика: интерьер в комбинированной перспективе, построение геометрии пространства
• 2 урок: завершение комбинированной перспективы в технике маркеров
• 3 урок: разбор и построение интерьера в перспективе в три точки схода
• 4 урок: разбор и построение интерьера с лестницей
• 5 урок: завершение в цвете интерьера с винтовой лестницей

​

Этот курс я записал для тех, кто хочет научиться рисовать портреты техникой быстрого скетча.
Философию скетчинга я бы описал так: один жест — одна деталь. Это метод для тех, кто любит «бегать на короткие дистанции». Это рисунок на уровне жеста.
Думать карандашом — лучшее из достижений моих учеников. Ни одна иллюстрация не выглядит достойным образом, если она не имеет в своей основе хорошего рисунка

​

Чему будем учиться?
Почему одни иллюстраторы успешно работают для глянца, а другие остаются на уровне хобби? Как стать востребованным иллюстратором?
В чем особенности именно fashion-иллюстраций и работы в этой сфере? Что нравится редакторам журналов и арт директорам fashion-брендов?
Как улучшить свое портфолио? Как «подавать» себя? Где черпать вдохновение для развития — улучшать свой авторский стиль, не теряя его уникальности?
Онлайн-курс даст вам практические ответы на эти и многие другие вопросы.

Начнем с вдохновляющей теории:

• Вы увидите классические иллюстративные кампании модных журналов 20 века. Я покажу архивные фото мастеров иллюстрации: от Грюо до Антонию и Лейендекера.
• Изучите классические приемы и техники ручной иллюстрации на основе лучших образцов.
• Я разберу свои иллюстративные проекты для разных заказчиков, приоткрою свою творческую «кухню». Поговорим о кампаниях для Harpers Bazaar, Vogue, Elle, Lancome.
• Рассмотрим современные проекты на примерах мировых брендов: Lancome, Jimmy Choo, Prada, Valentino, Mac, Bvlgari, ЦУМ, Nordstrom, Selfriges.
• Мы поговорим о профессии fashion-иллюстратора, о практических аспектах этого рода деятельности.

И, конечно, будем много практиковаться:

• Начнем с основ анатомии и базовых навыков рисования фигуры человека. Очень много будем рисовать по фото-референсам. В домашних заданиях вам придется рисовать с натуры — своих друзей и близких.
• Вы получите разнообразный набор разных техник, приемов, которые на мой взгляд наиболее актуальны сейчас в fashion-иллюстрации. Вы раскроете свои индивидуальный стиль, поймете как можно развиваться дальше.
• Я попрошу каждого ученика показать мне свои работы, чтобы я могла видеть уровень работ и указать, на что именно стоит обратить внимание. Как сохранить авторский стиль, но сделать картинку более модной и «острой».

​

7 бесплатных вспомогатнльных уроков,которые знакомят вас сприёмами объёмной живописи
5 уроков основной части курса

• Создание произведений с помощью текстурной пасты
• Как разделить изображение на планы используя объёмы
• Обработка поверхности, грунтовка
• Способы покраски с выявлением объёма

​

В этой книге представлено то, что, по моему опыту, является основой и фундаментом иллюстрации. Насколько мне известно, до меня никто не предпринимал попыток систематизировать и изложить эти основы. Поэтому я решил собрать все столь необходимые познания, черпая их из собственного опыта работы на поприще создания иллюстраций. Я постараюсь ясно изложить основные принципы, которые относятся скорее к рисунку в целом, чем к рисованию конкретных фигур или других объектов. Я предполагаю, что мои читатели уже умеют неплохо рисовать и имеют некоторую подготовку в этой области. Поэтому данная книга не может служить пособием для ранних опытов начинающего и не будет полезна тем, для кого рисование лишь хобби. Она предназначена для тех читателей, которые собираются стать художниками и готовы приложить все усилия и все усердие, которых требует эта профессия. Достигнуть успеха в искусстве нелегко; для этого недостаточно просто чиркать карандашиком в свободное время. Никакой дар или талант, даже огромный, не избавляет от необходимости знать азы, усердно практиковаться и усердно трудиться. Я не утверждаю, что любой человек может рисовать или писать красками. Я утверждаю вот что: любой, кто умеет рисовать или писать красками, сможет усовершенствовать свое умение, если приобретет дополнительные знания.

Страниц: 302
формат PDF

​

Описание книги
Занятие изобразительным искусством становится все более популярным.
Создается ощущение, что сейчас, как никогда, многие тысячи людей охвачены порывом рисовать. Этот порыв распространяется повсеместно.
Для кого-то искусство – развлечение, хобби, а кто-то охотно зарабатывал бы им на жизнь при должной уверенности в том, что его способности принесут успех.
Есть определенные составляющие искусного рисования, без которых оно не будет успешным.
Я уверен, что этим составляющим можно научить.
До сих пор мне не удалось найти пособие по рисованию, которое описывало бы взаимоотношения пропорций и перспективы со светом и тенью.
А так как эти компоненты очень глубоко взаимозависимы, то настоящая книга, описывающая их взаимосвязь, может дать ответы на многие вопросы.

Страниц: 162
формат PDF

​

8-недельный видео-курс на развитие креативности для дизайнеров одежды и творческих людей.
ЧТО БУДЕТ НА КУРСЕ:
ЦВЕТ
неделя 1. Эта неделя начинается с поиска себя, здесь мы лепим себя, придумываем себя нового, вызываем духа дизайнера и после этого приступаем к глубокой теме: ЦВЕТ
Любой человек, желающий работать в любой творческой профессии должен владеть базовыми знаниями цвета. Мы узнаем научную терминологию и поиграем с ним.

неделя 2. Что такое гармония цвета и каким образом наш мозг ее ищет? Психология цвета и упражнения по правильной замене цвета. Тенденции цвета на лето 2015 г.

СИЛУЭТ
неделя 3. Мода постоянно меняется и может показаться, что уже невозможно придумать новый силуэт, так много их было! Но только не на нашем курсе! На этой неделе мы сделаем упражнения, помогающие найти новые формы, вот некоторые из них: Упражнение с тенью, Упражение с открыткой, Чернильная дыхательная практика, Упражнение со стеклом.
неделя 4. На этой неделе продолжаем шокировать окружающих новыми силуэтами: метод коллажирования, работа с геометрическими фигурами на манекене, упражнение чулок-скотч-принтер, придумаем несуществующие до этого дня силуэты с помощью манекена и отверстия на ткани, а затем тоже самое на стенде!
А вы когда-нибудь вы делали упражнение "Что вижу, о том пою" или "Что слышу, то рисую?", пойдем вместе погуляем с рамкой и серьезно поработаем с мыльной пеной! И постараемся уснуть без капель хотя бы в пятницу!

ЛИНИИ
неделя 5. На этой неделе мы работаем с линиями! Мы узнаем что такое баланс, мы сделаем свой каталог линий и научимся пользоваться ими в создании новых выкроек. Мы применим оригами новым способом.
неделя 6. Придумаем новые разрезы и защипы с помощью фотоаппарата и экрана компьютера, порисуем швейной машинкой, почиркаем рисунки вышивки и порисуем закрытыми глазами!

ТЕКСТУРА
неделя 7. Все переживают о недостатках хороших тканей на прилавках в магазинах, но только не мы! В этом случае мы, дизайнеры, создадим свои! Для начала мы узнаем какие 20 типов рисунков печатают на тканях и сделаем то, что мы можем сделать прямо сейчас: свою личную фурнитуру, защипы на тканях, буфы и "завышивку". Запишитесь на массаж ваших пальчиков на этой неделе, наверняка они устанут!
неделя 8. Целую неделю мы будем делать свой личный принт и наносить его на свою личную дизайнерскую ткань!
Либо вы дизайнер, либо идите шейте дальше!

неделя 9. Это бонусная неделя, что будет в ней - секрет. Скажем только, что она не для всех, не все ее осилят, потому что она для совсем сумашедших и ярких людей.

​

Цвет в теории и на практике с Ричардом Кайасом
(Color Theory: The Mechanics of Color Applied and Theoretical Color with Richard Keyes)
Автор: Richard Keyes

Язык: Русский, Английский
Тип перевода: Субтитры, Русская озвучка
Год выпуска: 2008
Продолжительность: 2 часа

Описание курса:
В начале курс знакомит зрителя с понятием цвета и с различными методами, которые люди использовали для систематизации цвета, в том числе с аддитивным и субстрактивным цветовым кругом. Также автор подробно рассказывает об основных характеристиках цвета - цветовом тоне, значении и насыщенноссти, используя для пояснения иллюстрации и иные графические средства. Основная часть курса посвящена цветовой гармонии и контрасту, причем для примера автор обращается более чем к 350 картинам. Однако этот курс - не только теория. Автор рассказывает о методах использования цветовой теории в собственных работах и каких ошибок стоит избегать.

Спойлер: Темы занятий

Понятие цвета
Тон, значение и насыщенность

Цветовая гармония:
однотоновая
родственных цветов
преобладания тона
триадическая
комплементарная
раздельная комплентарная
двойная комплементарная

Цветовой контраст:
Значение
Тон
Температура
Пропорция
Одновременный цветовой контраст

Спойлер: Об авторе

Richard Keyes (Ричард Кайас) - независимый художник и дизайнер, в чьем портфолио - работы для самых различных клиентов: студия звукозаписи Warner Brothers Records, марка одежды и аксуссуаров Guess и сам Далай-Лама. Как консультант по свету, Ричард Кайас сотрудничал с компаниями Empire Berol, BIC и Avery Dennison. Кроме того, он проводит художественные мастерские в студии Уолта Диснея.

​

Что вы узнаете из данного курса?
Вот некоторые из уроков:

• Линейный рисунок.

Просмотрев один из первых уроков, посвященных линейному рисунку, вы узнаете, как происходит сам процесс рисования. Вы уже не делаете ошибок, которые мешают вам точно передать объект на лист бумаги. Это стало возможным после просмотра первых уроков из этой серии.Еще несколько уроков и вы уже знаете с чего начинать и с чего не начинать рисовать рисунок. Рисуя собаку вы не будете думать, с чего начать, - с уха или глаза, или начать с хвоста? Вы узнаете, что такое формы, и какие они бывают. Да и вообще, вы посмотрите на мир глазами художника, который смотрит на все окружающее, как и все люди, но видит все по-другому. Да, вы поймете, на что вам обращать внимание. Что нужно научиться видеть, чтобы переносить это на бумагу.
Вы узнаете, как с помощью линий передать больше информации на бумагу, чтобы продолжая наносить тона, создать объемный рисунок. А, что если вам понравилась какая-то фотография и вы просто желаете ее скопировать на лист бумаги и нарисовать объемный рисунок. Вы узнаете 2 метода, как это сделать легко и быстро.

• Пропорции.

Умеете ли вы их передавать, когда рисуете? Например, у вас перед глазами композиция из предметов, - вы собрались нарисовать натюрморт.… И тут понимаете, что яблоки должны быть определенного размера, - ни больше, ни меньше, чтобы соответствовать размерам бутылки, да и сама бутылка, - нужно изобразить толщину горлышка правильно, чтобы не изуродовать ее, - бутылку. Да и все предметы должны быть правильных размеров. А как это сделать? Вы берете обыкновенный карандаш и за несколько секунд передаете нужные величины на лист бумаги, - ведь это так просто!
Так, вот, серия уроков по визированию поможет вам из вашего карандаша, которым вы рисуете, сделать несколько измерительных инструментов. Вы сможете переносить пропорции любого объекта с натуры или фотографии на лист бумаги. Вы узнаете два метода визирования. Применяя эти методы, вы будете легко передавать величины разных объектов.
Просмотрев пошаговый пример, вы увидите, как можно из линейного рисунка сделать объемный. Вы увидите не только как лепить объем разными тонами или градацией тона, но и как создать фактуру. Мы пошагово нарисуем с вами слоненка – от линий до объема и фактуры кожи.
Также еще один пример, как рисовать цветы – из которого вы увидите, как придавать объем и создавать контраст.

• Законы перспективы.

Вы будете создавать иллюзию присутствия воздуха и пространства в ваших пейзажах, хотя работать будете только на листе бумаги, где присутствуют только две величины: ширина и высота. Да, вы сможете создавать глубину, или иллюзию глубины. Все это вы научитесь в серии уроков посвященных
перспективе. Например, как правильно нарисовать шахматную доску в перспективе, или найти центр стола, или футбольного поля? Как изобразить колеса телеги в перспективе? Я уже не говорю о том, как правильно изображать дома, комнаты, дорогу и т. д. Также в этой серии вы узнаете очень простое правило, которое поможет не делать ошибок, а изображать предметы или объекты в перспективе.

Бонус: Видео-курс "Рисуем людей"

​

Хотите освоить технику Александра Маранова «Сияние» в совершенства?
Научиться передавать всю красоту водной стихии в невероятно прекрасном блеске ниспадающих струй водопада?На мастер-классе Александра Маранова Вы научитесь «Сиянию» во всей его красе!
Вы узнаете:

• как написать воду,
• камни,
• капли воды в уникальной авторской технике «Сияние»!

​

Базовый курс рисования для новичков
Для кого этот курс​

Это базовый курс, который включает основы основ рисунка. Это фундаментальные знания. Тем, кто собирается начать рисовать, стоит начинать именно с этого курса. Но и для тех кто уже находится в профессии, но чувствует, что имеет пробелы в своем образовании, курс тоже будет эффективен.
Ещё раз об обучении онлайн:

• Курс состоит из видео-уроков, профессионально снятых в HD-качестве (максимальное качество);
• Просматривать уроки можно сколько угодно раз, в любое удобное вам время (кто-то учится по вечерам после работы, кто-то по выходным);
• По каждому уроку можно общаться напрямую с Марией Покровской;
• Кроме теории, курс содержит практические задания, которые надо обязательно выполнять (иначе вы не сможете проходить следующие уроки);
• Выполнив задание, вы будете фотографировать результат вашей работы и прикреплять на странице урока;
• В начале обучения вам доступна только часть уроков из курса. Чтобы получить доступ к следующим урокам, необходимо выполнить задание и показать его преподавателю;
• Преподаватель комментирует ваши работы, указывает на ошибки, утверждает работы или отправляет доделывать. Пока практическая работа не принята преподавателем, вы не можете продолжать обучение;
• Вы учитесь в собственном комфортном темпе: вы сами решаете сколько времени потратить на то или иное задание, сколько раз и как долго его переделывать;
• Когда вы выполняете все задания курса, вам открывается зачетный урок, который необходимо выполнить;
• После того как Мария Покровская принимает вашу зачетную работу, вам будет выдан диплом о прохождении курса;

Это достаточно краткое описание процесса обучения. За ним можно не увидеть несколько очень важных вещей:

• Вы будете видеть выполненные работы других учеников курса, их ошибки (!) и комментарии преподавателя к чужим работам. Это очень сильно помогает в собственном обучении;
• Вы не ограничены в исправлениях своих работ. На обычных курсах и мастер-классах надо успевать за группой и если вы выполнили задание не очень качественно, не переделку времени у вас будет всего чуть-чуть, потому что группа не будет ждать вас одного. Здесь же вы можете уделить исправлению работы столько времени, сколько вам необходимо, а можете сделать полностью новую работу.

Онлайн-курс проходит целый месяц. Онлайн у вас на порядок больше практики, больше обратной связи, больше времени. Вы можете заниматься в удобное для вас время в течение всего месяца.

​

Курс основан на понимании и развитии навыка манипуляции стереотипами. Мы коснемся вопроса формирования ассоциаций и влияния шаблонов на восприятие иллюстрации. В течение курса поговорим о ряде визуальных ярлыков, основанных на различных ментальностях и культурных различиях. Поговорим о тонкостях создания иллюстрации на основе использования широко известных символов и интеграции их в визуальный ряд. Затронем все слои иллюстрации: композицию, идейную составляющую и «изюм», который наделяет графику харизмой. А уже на практике, взяв на вооружение прослушанный материал, вы попробуете создать иллюстрированный портрет — портрет, рассказывающий историю.
Софья Мироедова — иллюстратор, художница, основатель и исполнительный директор Miroedova School. Громкие имена компаний, для которых иллюстрирует Софья, у всех на слуху. Это ряд изданий: GQ, Men's Health, Yoga Journal, Сноб, и рекламных агентств: BBDO, Ogilvy, Instinct. Ее иллюстрации успели покорить сердца таких заказчиков как: Martiny, OBI, Мегафон, Невское, РусГидро, «Все Равно», ООН. Софья успешно развивает авторские проекты, генерирует идеи и реализует концепции.