Новые складчины | страница 25

​

Это отличный стартовый класс для всех, кто изучает рисунок, графику и иллюстрацию.

• В чем их отличия?
• Какие бывают выразительные средства?
• Какими способами передается объем на плоской бумаге?
• Как передать пространство в изображении, так называемый «эффект воздуха»?
• Как сделать изображение реалистичным, очень похожим на натуру?
• Или, напротив, как и зачем, в каких случаях автор натуру искажает?

Базовые основы рисунка тщательно разбирает на вводном классе преподаватель «Британки» Ольга Орната.

Посмотрите этот класс, если хотите освоить иллюстрацию. Добавьте вашим знаниям «академичности», систематизировав все, что уже знаете. Начните с этого класса, если планируете освоить весь набор классов по иллюстрации.

Спойлер: Программа курса:

1.Что такое графика и какая она бывает?
2.Выразительные средства: пятно, линия, точка
3.Основы рисунка: пропорция и линейная перспектива
4.Плоско или объемно? Светотень
5.Как изображать пространство? Воздушная перспектива
6.Стилизация

6 видео уроков в HD
длительность класса 26 мин
Преподаватель Ольга Орната

​

Контраст темного леса и яркого солнца, которое пробивается сквозь серую пелену облаков... Я могла оторвать глаз от этой картины, которую написала сама природа. Мне осталось лишь зафиксировать эту красоту на фотоаппарат, а потом постараться перенести ее на бумагу.

​

Открой тайные смыслы русской иконы
Религиозно нейтральный семинар, цель которого в серьезном и непредвзятом знакомстве с историей и каноном византийской (русской) иконы как правопреемницы фаюмского портрета и светских мозаических образов раннего Константинополя.

Описание:
Вам не казалось странным, что казанскую Богоматерь называют «сердитой», а владимирскую — «доброй»? Вам не виделись подозрительными и пустыми бесконечные разговоры об обратной перспективе как о ключевом признаке иконописи? Вас не смущал юный безбородый Христос в мозаиках Равенны или престарелый и седой — на куполах сербских церквей? Ощущение тайны, крепнущее всякий раз, когда берем в руки старинный образ, должно иметь под собой столь же таинственное — мистическое основание. Вот этому основанию и посвящен семинар Алексея Шадрина.

За три часа занятия нам предстоит пройти путь от фаюмского портрета римского Египта до мозаик Рима, Константинополя и Равенны и прочесть скрытый текст ранее непонятных и даже пугающих образов.

Программа:

• Рим и Древний Египет. Фаюмский портрет.
• Рим и Византия. Ранний, средний и поздний периоды Византийской империи.
• Римская базилика и крестово-купольный храм. Фрески. Горизонталь и вертикаль образов.
• Римские и византийские светские мозаики.
• Византийский иконографический канон IX в.
• Образы Христа (Христос-Еммануил, Христос-Пантократор, Ветхий Деньми, Отечество).
• Образы Богородицы (Одигитрия, Умиление, Оранта). Владимирская и Казанская Богоматерь.
• Мифы о перспективе. Рассеянная перспектива.
• Иконостас. Вертикаль образов.
• Современная иконография.

ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ?

• Научитесь читать внутренний текст иконических образов.
• Поймете подлинное предназначение иконы как религиозного и культурного феномена.
• Познакомитесь с историей иконы и ее развитием.
• Проникните в логику архетипов и прототипов в иконографии.
• Разберетесь в духовных отличиях восточной и западной икон.
• Оцените долевые отношения канона, искуса и творчества в иконографии.
• Заимствуете элементы иконического стиля в личную творческую практику.

​

Ботаническая живопись давно вышла за рамки сухого усредненного изображения растений. В тренде гиперреализм и передача света, фактуры, игры оттенков на лепестках и листьях. В этот раз мы остановимся на секретах изображения света в ботанике. Поговорим о классическом освещении сверху и оттенке дневного света. И остановимся на подсвеченных сзади полупрозрачных сияющих цветах.

НА ПРАКТИКЕ МЫ:

• узнаем, как добиться эффекта просвечивающих лепестков;
• повторим основы смешивания нескольких оттенков на одном лепестке без грязи;
• разберём 3 вида жилкования лепестков;
• научимся тонко и аккуратно прописывать прожилки.
• В качестве традиционгого бонуса Светлана Лансе покажет как изображать свет на самом сложном объекте в ботанике — листьях.

​

Вас ждет серия мастер классов по горным пейзажам в технике старых мастеров. 10 художников, 10 работ, которые мы рассмотрим и напишем вместе с вами в прямом эфире под чутким руководством Александра Яковлевича.
Как всегда из уроков узнаете много нового и полезного:

• как правильно выстраивать свето-теневые отношения в пейзажной композиции;
• передать динамику и состояние воды;
• показать величественность и панораму горного массива;
• узнаем как писать картины в технике старых мастеров живописи;

Все это и многое другое ждет вас на новых занятиях с художником!

​

Онлайн курс по иллюстрации, которого мы все так долго ждали! Практические советы, хитрости профессии и полный обзор сферы деятельности: от стоковой и коммерческой графики до журнальной и книжной. Друзья, представляем вам большой онлайн курс, который мы составляли долго и тщательно.

Мы пригласили 10 лекторов – экспертов в своей области, которые готовы поделиться многолетним опытом работы. Все вместе они записали более 18 часов лекций, насыщенных и наполненных информацией. Это — честный рассказ о клиентах, заказах и подводных камнях профессии, способный не только вдохновить, но и вооружить необходимыми знаниями.

Вот темы, которые мы обсудим:

• Международные конкурсы как стартовая площадка для карьеры / Дарья Шныкина
• Как стать популярным иллюстратором / Маргарита Кухтина
• Книжная иллюстрация / Маша Судовых
• Свободный художник и журнальная иллюстрация / Глеб Солнцев
• Коммерческая иллюстрация / Яна Клоус-Иванова
• Анимация для иллюстраторов / Наталья Грофпель
• Буктрейлеры и дополненная реальность в книге / Алина Алейникова
• Все о паттернах / Вика Маслакова
• Микростоки и принтшопы / Анна Тюхменёва
• Защищаем свои права: Заказчик и Договор / Вера Марова *порядок лекций может меняться

Этим курсом мы хотим показать, что иллюстрация как профессия — обширная область, в которой каждый может найти свою нишу. Здесь заработок зависит только от художника и от его упорства, трудолюбия и мастерства. А куда их направить, чтобы получить желанный результат, расскажут лекторы курса.

Кому будет интересно:

Для практикующих художников, это возможность пополнить и углубить свои знания, открыть новую сферу для работы, для начинающих – найти своё направление в бесконечном океане возможностей, получить важные рекомендации и избежать ошибок, которые совершают новички.

​

Пожалуй один из самых желанных курсов в BangBang education. В целом курс о скетчинге, а точнее о его технике.

​

Когда: Важно! 10 января — 17 февраля 2019

Для кого:
Умение делать быстрые и четкие наброски необходимо каждому художнику. Но курс «кристаллизация момента» не только об этом. В эпоху молескинов скетчинг привлекает внимание как отдельный вид творчества, рисунок-опыт, в котором можно и нужно совершать ошибки, помогающие отмечать дальнейший прогресс. Ручка, тушь, карандаш — выбор средств для создания набросков может быть ограничен только временем и личными предпочтениями. Обучение не требует специальной художественной подготовки, но предполагает желание работать на собой, дисциплину и готовность рисовать ежедневно, без выходных и праздников.

Чему научимся:

• на курсе вы разберетесь с тонкостями работы с различными материалами, научитесь быстро выстраивать композицию и фокусироваться на главном в рисунке.
• ежедневная контролируемая практика быстрого рисунка по памяти и с натуры избавляет от страха испортить рисунок, а также позволяет видеть собственный прогресс, что существенно укрепляет веру в свои творческие силы, а главное — способствует формированию привычки работать каждый день и выходить за рамки внутренних и внешних ограничений по времени, технике и уровню мастерства.

• на курсе вы разберетесь с тонкостями работы с различными материалами для быстрых зарисовок.
• вы научитесь моментально выстраивать композицию и фокусироваться на главном в рисунке.
• приобретете привычку к ежедневному рисованию, которое необходимо для любого практикующего художники и иллюстратора.
• специфика курса предполагает выработку умения останавливаться и внимательно смотреть по сторонам, бережно относиться к мимолетным событиям и картинкам, из которых складывается жизнь. как ни странно, многим такая философия «ценности момента» помогает успокоиться и почувствовать, что они «контролируют» время, проживают его здесь и сейчас. вы научитесь присматриваться к себе и к миру и заметите, что рисование помогает сохранять воспоминания гораздо лучше некоторых фотографий.

Спойлер: Расписание:

лекция 1. введение, немного истории, разговор об инструментах, важности быстрого рисунка. работа с различными материалами, подготовка своего инструментария. рассказ о «дневниках художника». рисование по памяти и рисование с натуры. важность рисования наброска по представлению. детали.

лекция 2. работа с листом, композиция. приоритеты. тайминг. быстрый рисунок как основа потери страха испортить рисунок. ошибки как помощь в рисунке.

лекция 3. работа с серией (кафе, бытовые зарисовки, предметы). поиск репортажной темы. постановка графика. развитие веры в себя в свой прогресс.

лекция 4. работа над ошибками. передний план, задний план. важность понимания архитектуры объекта (из чего состоит, конструкции). плоскость, пятно, линия, высота и взаимоотношение объектов в пространстве, их воплощение на листе.

Наши инструменты:

• гелевые ручки (pilot 0,5−0,3)
• лайнеры
• каллиграфическая кисть и тушь
• карандаш

​

ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ?

• Отличать мистику от «ужастиков».
• Читать скрытый текст мистического наполнения произведений.
• Видеть мистические различия в искусстве разных народов и эпох.
• Заимствовать мистические формы и применять их в личном творчестве.
• Замечать проявления мистического в реальности.
• Отличать истинно мистическое от суррогатов мистики.

​

Вместе с Сергеем мы будем рисовать очаровательный Санкт-Петербург! Узнаешь, как поймать впечталение на кисть и передать на бумаге все краски своего путешествия.

Содержание:

• Приветствие на курсе [8.10]
• Материалы [ 11:56 ]
• Скетч №1 [34.03]
• Скетч №2 [56.51]
• Бонусное видео - деревья в скетчинге
• Бонусное видео - люди в скетчинге
• Скетч №3 [1.00.51]

​

Курс по песочной анимации для начинающих. Простые инструкции и советы для быстрого старта. Изучите основы песочной анимации, не выходя из дома.

Песочная анимация (или порошковая анимация) – технология создания мультфильма с применением сыпучих материалов. Это увлекательный творческий процесс, а изображение получается очень выразительным. Курс рассчитан взрослую аудиторию - на тех, кто еще не пробовал рисовать песком и создавать песочные мультфильмы, но хочет научиться. А также на родителей с детьми и педагогов.

В программе курса:

• Обзор материалов, которые понадобятся для работы
• Правильная организация рабочего места
• Приемы рисования песком
• Съемки мультфильма в технике порошка/песочной анимации
• Монтаж мультфильма

Цели и задачи. Научиться создавать анимацию в технике порошка/песочной анимации
Необходимые знания. Курс для начинающих с нуля
Целевая аудитория. Взрослые, родители с детьми, педагоги
Уровень сложности. Начальный
Возрастные ограничения. 12+

Спойлер: Учебный план

Раздел 1: Введение
Лекция 1.1 Материалы и организация рабочего места 7:31
Задание 1.1 Введение 0:30
Раздел 2: Приемы рисования песком
Лекция 2.1 Приемы рисования песком 11:00
Задание 2.1 Рисование песком 0:30
Раздел 3: Съемки мультфильма в технике порошка/песочной анимации
Лекция 3.1 Съемки мультфильма в технике порошка 14:43
Задание 3.1 Съемки мультфильма 0:30
Раздел 4: Бонусный урок: Монтаж мультфильма
Лекция 4.1 Монтаж мультфильма 22:43
Задание 4.1 Монтаж 0:30

​

НАРИСОВАТЬ ВСЕ ЧТО УГОДНО?
Как нарисовать? Как нарисовать поэтапно? Как нарисовать карандашом? Как нарисовать человека? Как нарисовать пейзаж? Как нарисовать девушку? Как нарисовать кошку? Как нарисовать розу? Как нарисовать... Такие вопросы задает более 2 000 000 людей в интернете ежемесячно. Возможно, Вы этот человек. Вы хотитие увидеть, как нарисовать что-то поэтапно. Вы открываете Youtube или Google и пишите: "Как нарисовать поэтапно...". Находите нужное видео и рисуете. Возможно, Вам удается неплохо рисовать, следуя за рукой художника-преподавателя. Возможно, у Вас получаются красивые рисунки. Но, как достичь уровня мастерства, когда не нужно будет искать следующее видео на тему: "Как нарисовать?..."

Вы можете стать таким художником, и сможете рисовать все, что захотите, передавая любые фактуры. И Вам не нужно будет постоянно искать видео уроки на тему: " Как нарисовать поэтапно..."

БОНУС:
Курс АНАТОМИЯ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ поможет научиться рисовать человека. Узнайте строение скелета и мышц тела человека. Особенности рисования головы и тела человека. Особенно важно научиться рисовать кисти рук и ступни ног.

​

На курсе рассказывается про стиль "дудл" и поиск себя в иллюстрации. Я даю упражнения для раскачки воображения, рассказываю, как рисовать красивые дудлики, чем дудлы отличаются от других стилей, показываю на примерах, как рисовать, если вообще не умеете рисовать, а также рассказываю, что нужно учитывать, если рисуешь дудлы для стоков. Курс состоит из 24 видео, полный список тем ниже.

Курс рассчитан на новичков, которые только начинают рисовать (и на тех, кто никогда не рисовал ), но также подойдет тем, кто уже рисует в каком-то другом стиле, но хочет добавить в свой арсенал дудлостиль.

Спойлер: СПИСОК ВИДЕО КУРСА:

Почеркушки на полях или искусство: что такое дудлы - 6:10
Дудлы - простой путь в иллюстраторы? - 3:20
Основные страхи и как их прогнать - 6:30
Чем рисовать дудлы - обзор инструментов - 39:23
Как рисовать дудлы если не умеешь рисовать - 15:53
Этапы рисования дудлокартинки - 9:31
Скетч для дудлов - нужен ли и какой? - 3:17
Векторизация дудлов: три способа - 30:30
Дудлы и цвет - 5:03
No pain no gain - про важность практики - 7:25
Интерактив#1 - лист фристайла - 6:19
Интерактив#2 - одна картинка, пять подходов - 15:18
Интерактив#3 - три картинки, один стиль - 2:58
Кирпичики стиля: что формирует авторский стиль - 13:04
Авторский стиль - примеры - 15:25
Вдохновение вс копирование - 6:56
Как найти стиль и потом его не терять - 5:19
Критерии качества, или хороший дудл vs плохой дудл - 5:13
Как сделать дудлы лучше - 6:50
Мой дудлопроцесс - 40:58
Сочетание дудлов и леттеринга: универсальные правила - 2:49
Дудлы и стоки: особенности и нюансы - 3:51
Известные дудлеры - 3:19
Проект 365 / 100 как толчок к развитию - 5:21

​

Друзья, мини-курс «Рождественская елочка» — это несколько онлайн-уроков моего авторства, в которых мы будем тренироваться работать острым пером, научимся писать классические буквы по неклассической траектории, создавая праздничную композицию в виде елочки.
Содержание мини-курса

• Материалы. Знакомимся с инструментами, которые понадобятся нам для работы.
• Основные штрихи. Подбираем удобные для работы инструменты. Делаем несколько упражнений на отработку простейших элементов.
• Базовые формы букв. Собираем из изученных основных штрихов всевозможные буквы на основе английского курсива.
• Написание ровной строки, изгиб базовой линии, изменения масштабов букв. Выбираем фразу и экспериментируем с композицией.
• Поиск композиции. Формируем надпись, используя предложенную траекторию или придумывая свою.
• Финальная композиция. Выполняем финальную композицию серебром по красной бумаге.

​

Запись демо-класса.
Тема – женские образы. Висенте продемонстрирует, как тонко и чувственно можно изобразить женщину пастелью. Вас ждет крайне эмоциональное и завораживающее наблюдение за тонкостями работы испанского художника.

​

Это комплект видео-уроков по основам композиции и дизайна с наглядными примерами. Любой рисующий человек сталкивался с этими вопросами – как показать объем, как рисовать в перспективе, как правильно комбинировать цвета. На любую из этих тем есть масса информации, но где взять время на ее подробное изучение? В этом семинаре собрано все самое важное и нужное для иллюстратора и рассказано в наиболее понятном и легко- запоминающемся формате.

ЧТО ВЫ ПОЛУЧИТЕ ?
Вы получите готовый сконцентрированный материал самого важного, что нужно знать каждому иллюстратору:

• Комплект пошаговых видео-уроков общей длительностью 3 часа:
  – Принципы Композиции (2 части)
  – Кадрирование и Перспектива
  – Тональность и Светотень
  – Цвет в Иллюстрации
  – Заключение. Вопросы-ответы
• PDF-презентация всей лекции

Спойлер: Что вы узнаете

• Как преодолеть страх пустого листа
• Как бороться с креативным блоком
• Как воспринимать критику
• Какие основные инструменты современного иллюстратора
• В чем состоят основные элементы и принципы дизайна
• В чем заключаются основные принципы композиции
• Как добиться визуального баланса
• Для чего нужно «Правило Третей» и «Треугольника»
• Почему нечетные элементы работают лучше, чем четные
• Какое значение в композиции имеют линии
• Как добиться ритма в композиции
• Как привлечь внимание зрителя к визуальному акценту
• Что такое кадрирование и перекрытия
• Почему стоит избегать «поцелуев» и «углов»
• Что делать с негативным пространством
• Как текст взаимодействует с рисунком
• Как угол зрения влияет на восприятие иллюстрации
• Что такое «Эффект Закулисья»
• С чего начинается работа над иллюстрацией
• Как работать с перспективой
• Светотень и тональность в рисунке – почему это важно
• Почему цвет в иллюстрации так важен. Как научиться правильно подбирать цвета
• Где черпать вдохновение
• На что нужно обращать внимание, когда вы рисуете
• Как понять, что рисунок закончен