Новые складчины | страница 24

​

Растения готовы!

В состав набора входит 7 семейств:
- Хойа
- Эвкалипт
- Монстера
- Стрелиция
- Фикус
- Драцена
- Сансевиерия

Семейство параметрическое, меняется высота растения, высота кашпо и высота подставки под кашпо.
Подставка под кашпо включается по галочку

​

После интенсива вы сможете создавать проекты планировочных решений за 1-2 дня и иметь от 50 000 ₽ дополнительного дохода.
Средняя стоимость проекта планировочных решений 500₽/м². Благодаря нашей системе обучения и преднастроенному файлу-шаблону вы сможете создавать такие проекты за 1 день.
С учетом согласований и прочих рабочих ситуаций, вы сможете выпускать 2-3 проекта в неделю. При средней стоимости проекта 25 000 ₽ можно зарабатывать в месяц до 250 000 ₽.
Интенсив – это не только видео уроки:

• Готовый Revit-шаблон планировочных решений
• Проверка домашних заданий
• Поддержка кураторов во время интенсива
• Комьюнити единомышленников

Ваши навыки после интенсива:

• Настраивать Revit под интерьерные проекты
• Создавать BIM-модель квартиры
• Разрабатывать планировочные решения
• Настраивать ведомости и спецификации
• Создавать планы демонтажа и возведения конструкций
• Выполнять расстановку семейств мебели и оборудования

Спойлер: Содержание курса

Содержание курса:
[Часть 1. Обмерный план
1.2. Обзор шаблона и настройка РП
1.3. Вставка подложек
1.4. Переопределение видимости стен
1.5. Создание конструкций
1.6. Стадии
1.7. Оформление
1.8. Создание помещений
1.9. 3D вид обмерного плана
1.10. Редактирование штампа
1.11. Как настроить высоту помещения
Часть 2. План демонтажа
2.1. Создание демонтируемых стен
2.2. 3D виды и оформление
Часть 3. План вновь возводимых перегородок
3.1. Создание стен
3.2. Создание дверей
3.3. Создание СП
3.4. Создание помещений
3.5. Оформление 3D видов
Часть 4. План мебели и оборудования
4.1. Настройки листа
4.2. Пом1_размещение мебели
4.3. Пом2_размещение мебели
4.4. Пом3_размещение мебели
4.5. Пом4_размещение мебели
4.6. Пом5_размещение мебели
4.7. Пом6_размещение мебели
4.8. Спецификации сантех. приборов
4.9. Спецификация индивидуальной и стандартной мебели
4.10. Ведомость спец. оборудования
4.11. Зеркала
4.12. Создание условного пола
4.13. Создание 3D вида
4.14. Взрыв-схема
4.15. Оформление плана возводимых стен
4.16. Вед раб чертежей
4.17. Экспорт листов в PDF
4.18. Экспорт в DWG

Автор курса:
Алексей Меркулов - руководитель школы проектирования, моделинга и визуализации. Автор 7 видеокурсов по AutoCAD. Консультант по внедрению САПР и BIM технологий в проектных организациях. Сертифицированный специалист Autodesk (Certified Specialist).

​

Разработаете дизайн продукта для iOS или Android, следуя логике пользователя.

О курсе
Проектирование мобильных интерфейсов — шаг на территорию UX/UI. Вы научитесь разрабатывать пользовательские сценарии и визуальную структуру приложения, использовать гайды и делать нативное красивым. Последовательно пройдете весь цикл дизайна — от исследования до передачи макетов в разработку. Подготовите прототип и оформите кейс для портфолио.

Кому подойдет

• Начинающим UX/UI-дизайнерам, чтобы упорядочить знания
• Продуктовым дизайнерам, чтобы прокачать навыки
• Практикующим веб-дизайнерам, чтобы разнообразить практику и научиться проектировать мобильные приложения
• Коммуникационным дизайнерам, чтобы переквалифицироваться и получить новый опыт

Спойлер: Программа

Программа курса
Особенности мобильного дизайна

• особенности мобильного приложения в отличие от веб-версий
• этапы создания мобильного приложения
• инструменты: авторизация, Face ID и другие
• способы разработки: нативные, комбинированные и веб-приложения

Исследование

• анализ конкурентов
• анализ пользователей
• мастер-класс по созданию CJM

Проектирование

• мастер-класс по варфреймингу экранов приложения

Гайдлайны и дизайн-системы

• особенности гайдлайнов iOS и Android
• дизайн-системы и UI-киты
• поиск референсов

Промежуточное ревью

• фидбек по студенческим проектам

Прототипирование

• мастер-класс по созданию интерактивного прототипа

Тесты и метрики

• типы юзер-тестов
• глубинные интервью и подготовка к ним

Передача в разработку

• мастер-класс по организации макета для передачи в разработку

Презентация и оформление кейса

• упаковка кейса для портфолио
• презентация результатов работы

Защита проекта

• финальная презентация прототипов

​

Продолжаем работать с темой Пространство и Форма

В серии интенсивов мы рассмотрим два базовых подхода к решению графических задач:

⁃ геометрический (упрощение)
⁃ пластический (усложнение)

Поскольку, по сути, эти подходы являются полярными друг другу, то результат зависит от изначальной точки старта. С чего мы начинаем? — с организации пластичной формы и далее идем к геометрии, структуре и иерархии. Или напротив, начинаем с организации формата (рабочего пространства), определения его метрики для создание графической идиомы.

В первом случае мы идем от пластики к геометрии. Во втором, напротив, от геометрии к пластике.

Темы интенсива:

1. Чем пластический подход отличается от геометрического. Композиция и конструкция.
2. Что такое пластика?
3. Как происходит работа с пластикой?
4. Какие задачи лучше всего выполняются в пластическом методе?

В ходе интенсивна участники выполняют два разных задания на две темы. Форма подачи — постер.

Основная задача: показать на практике, как пластика переходит в геометрию, дать возможность почувствовать и отследить такой переход и тем закрепить теорию так, чтобы в дальнейшем внедрить в рабочие процессы.

Для кого:

Для дизайнеров от мидл до арт-директора. (от 1 года)

Рабочие инструменты:

⁃ Figma (основная проверка заданий будет происходить в фигме)
⁃ Photoshop
⁃ камера смартфона
⁃ графические редакторы в вашем смартфоне (Pixelmator, VSCO, Glitch и тп)

Длительность интенсива: 7 дней

​

Типографика сложна и многообразна.

Это большой и особенный мир, в котором нет правил, а точнее, это мир, в котором нет такого правила, которое нельзя было бы обойти, и тем самым нарушить. Именно эта способность определяет творческую зрелость и самостоятельность дизайнера без относительно к его специальности, поскольку типографика свойственна и присутствует, в том или ином объеме, в любой из специальностей, имеющих визуальную природу.

Именно поэтому изучение типографики должно ориентироваться не на правила, а на подходы, и начинаться с изучения основных координат, зная которые, дизайнер сможет ориентироваться в любом практическом ландшафте, найти подход к любой конкретной задаче.

В данном интенсиве мы будем опираться на книгу «Типографика», швейцарского типографа, дизайнера и преподавателя Эмиля Рудера, в которой он помимо базовых графических элементов, таких как Точка, Линия, Плоскость, задает еще и базовую систему координат, на основе которой можно разобрать, практически любое графическое решение.

В рамках двухдневного интенсивна мы пройдем путь от анализа к синтезу. —От Декомпозиции (1 день) в рамках которой вы получите опыт анализа чужих решений. До Композиции (2 день), где вам, на основе полученных результатов первого дня, необходимо произвести пересборку и композиционное преобразования из одного формата (например, печатный плакат, обложка) в интерактивный формат сайта или приложения.

В результате вы получите короткий опыт работы с референсами, их глубоким анализом и их интерпретацией под конкретные практические задачи.

Повторяя — понимай.
Понимая — углубляй.
Углубляясь — учись.

Тариф для самостоятельного изучения. Без обратной связи.

​

Что на нем будет:
•повторим пропорции женского тела, формы фигуры
•этюдно изобразим зелень и блики от солнца

Вы научитесь сразу, на чистом холсте:
☘️ видеть и передавать изображение пятнами, без наброска
☘️ задавать основное настроение и атмосферу цветом
☘️ вписывать фигуру в окружающую среду
☘️ видеть пропорции и намечать форму пятен так, чтобы сразу прослеживался характер
☘️ задавать движение в работе с помощью текстуры и растушёвки


продажник:

​

Всего за 2 недели ты:

• Нарисуешь свою первую иллюстрацию на iPad
• Освоишь приемы, ускоряющие процесс рисования
• Узнаешь, как рисовать «из головы» и по референсам
• Познакомишься с нашей школой
• Поймешь, как и куда развиваться дальше в рисовании

Программа курса:
БЛОК 1 — ИНТЕРФЕЙС PROСREATE

1. Интерфейс. Начало
2. Настройка меню слева
3. Интерфейс кисти
4. Ластик и Quick shape
5. Цвет и заливка
6. Слои
7. Обтравочная маска. Выделение и деформация
8. Магия в Procreate
9. Жесты
10. Импорт кистей и палитр

БЛОК 2 — РИСОВАНИЕ ПЕРСОНАЖА

1. Набросок
2. База
3. Черты лица
4. Тени
5. Тени на лице
6. Рисование падающей тени
7. Рисование света
8. Рисование узора
9. Скетчи монстров
10. Рисование второго монстрика ч.1
11. Рисование второго монстрика ч.2

Формат: Видео уроки (21 видео урок).
Автор курса:
Марина Пахомова - художник, иллюстратор, дизайнер. Более 10 лет является дизайнером в Mail.ru Group. Работала над Warfare, рисовала концепты для Lost Ark. Дизайнер всех главных и части второстепенных персонажей сериала «Крутиксы» от Bubble Comics и студии «Союзмультфильм».

​

Здесь вы найдёте разбор разных типов освещения экстерьера
Получите пресеты для экономии времени (как ими пользоваться так же записан урок)
И дополнительно небольшой блок с советами не только по освещению.

Для кого подходит?

• 3D- визуализаторы имющие опыт в интерьерной визуализации, но по каким-то причинам боящиеся экстерьеров
• Начинающие визуализаторы с небольшим опытом в экстерьерах

Что будет на Мастеркласе ?

Разберем:

1. Дневную Базовоую схему
2. Пасмурную атмосферу
3. Закат (аж два)
4. Вечеренее освещение
5. Дополнительно записала более угрюмый пасмурный муд
6. Пресеты ко всем сценам.

продажник:

​

Attack Of The Liners Photoshop And Procreate кисти (Green Room Media)
В набор входят:

• 52 кисти линера
• 20 кистей теней и текстур
• 31 кисть с узорами заливки
• 97 кистей штампов и частиц
• 10 набросков и ластиков
• 1 Руководство пользователя в формате PDF
• 1 Справочник по цветовой палитре PDF
• 12 наложений текстур
• 12 цветовых палитр
• 2 видео (руководство пользователя, методы и процесс)

​

На курсе ты освоишь одну из самых востребованных программ для 3D-моделирования. Доступно. Быстро. С полным совпадением «ожидание/реальность»

Программа построена так, чтобы каждый клик в Blender стал понятным. Сначала ты получишь всю базу по работе в программе, а потом будешь закреплять пройденные уроки в домашних заданиях. Получишь фидбек здесь и сейчас на каждое задание. В результате — получишь скилл, с которым хоть на фриланс, хоть в гейм-студию.

Для кого этот курс
1.Для новичков
Для тех, кто только делает первые шаги в изучении 3D, хочет освоить основы моделирования, создать крутой проект для портфолио

2.Для монтажёров
Для монтажеров, которые хотят освоить смежную специальность и значительно увеличить чек за свои услуги

3.Для тех, кто хочет больше зарабатывать
Для тех, кто хочет получить навыки работы в популярной программе и устроиться в 3D-студию или брать 3D проекты на фрилансе

Спойлер: Программа

Программа курса

Модуль 1 |
1. Интро. Знакомство с преподавателем и с тем, как он использует разные программы в своей работе
2. Установка программы. Основы интерфейса в блендер.
3. Стандартный аддоны и платные аддоны. Как они ускоряют процесс
4. Инструмент грис пенцел и процедурное моделирование (модификаторы)

Модуль 2 |
1. Скульптинг в блендер. Кисти и интерфейс
2. Скульптинг в Zbrush и сравнение с Blender
3. Кисти и интерфейс в Zbrush

Модуль 3 |
1. Быстрый моделинг (блокинг)
2. Объёмная модель из фото
3. Настройка процедурных текстур и шейдинга
4. Настройка базового освещения и камеры

Модуль 4 |
1. Бесплатные ресурсы
2. Как скачать и импортировать в сцену
3. Импорт текстур
4. оптимизация скачанных моделей

Модуль 5 |
1. Собираем сцену из скачанных с ресурсов и смоделированных своих объектов
2. Выставляем финальное освещение настраиваем шейдинг
3. Рендер и его настройки
3. Overpaint поверх рендера в photoshop (по желанию)

Финальный результат
Два выпускных проекта: «Робот в окружении»
и «Робот на земле»

​

Я буду использовать приложение Procreate на своем iPad с помощью Apple Pencil.
И я поделюсь советами о том, как им пользоваться.
Но на самом деле этот класс предназначен для всех, кто хочет развить свои навыки рисования, независимо от того, на чем вы рисуете.

Что входит в комплект:

1. Электронная книга с подробными комментариями и советами (27 слайдов)
2. Кисть и текстура, которые я использовала в мастер-классе.

Каждый из вас может нарисовать такую иллюстрацию, независимо от вашего уровня рисования!

​

В ПРОГРАММЕ КУРСА:
12 УРОКОВ С ПРАКТИЧЕСКИМИ ЗАДАНИЯМИ

Научимся строить лайн при помощи направляющих.
1. Познакомимся с кистями и на практике научимся ими маневрировать.
2. Практическое задание на построение.

Перенесем эти знания в портрет. И разберемся с тоном.
3. Практическое задание на построение.
4. Практическое задание на работу с тоном.

Построим портрет в профиль с сложным головным убором в цвете.
5. Практическое задание на построение лайна.
6. Практическое задание по работе с базовыми цветами и заливками.
7. Практическое задание на добавление финальных деталей и акцентов.


Поработаем с ракурсом в 3/4 и составим цветовую палитру, основываясь на черно-белом референсе
8. Практическое задание на подготовку лайна.
9. Практическое задание на определение основных цветов.
10. Практическое задание на работу с тенями.
11. Практическое задание по работе со светом и финальным рендером.

Самостоятельная работа
12. Практическое задание

Спойлер: Результаты:

​

В УРОКАХ ВАС ЖДЕТ:

✐ ВСЕ ВИДЕО-МАТЕРИАЛЫ ЗАПИСАНЫ ЗАРАНЕЕ В УДОБНОМ ФОРМАТЕ: С ПРОЕКЦИЕЙ ИЗ ПРИЛОЖЕНИЯ PROCREATE И ПАРАЛЛЕЛЬНО С ВИДОМ СО СТОРОНЫ.
✐ ДЛЯ КАЖДОГО УРОКА ОПРЕДЕЛЕНА ЦЕЛЬ, ПОЛЕЗНЫЙ СОВЕТ И ПОДГОТОВЛЕНО ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ.
✐ В НЕКОТОРЫХ ДОМАШНИХ ЗАДАНИЯХ ЕСТЬ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ - "СО ЗВЕЗДОЧКОЙ".
✐ В ПЕРВЫХ ОБУЧАЮЩИХ УРОКАХ ПРИКРЕПЛЕНЫ ШПАРГАЛКИВ ПОМОЩЬ ПРИ ВЫПОЛНЕНИИ ДОМАШНЕГО ЗАДАНИЯ.
✐ НЕКОТОРЫЕ ЗАДАНИЯ СОДЕРЖАТ ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ И ФАЙЛЫ, ПОМОГАЮЩИЕ В РАБОТЕ.

​

Если вы столкнулись с творческим кризисом и невозможностью включиться в работу – у нас для вас хорошие новости. Вы будете рады узнать, что творческий процесс – это настройка, которой вы способны эффективно управлять. И механизмы «включения» заложены в нас самой биологией, поскольку это те же механизмы, которые миллионы лет подряд позволяли нашим далеким предкам выживать в джунглях, саваннах и пустынях. Разница вот в чем: для первобытного человека поиск решений был важен для выживания, а современный творец «ловит» это состояние лишь время от времени, называя вдохновением или вообще не умея его себе объяснить. Помните тот единственный раз, когда все получилось почти гениально? Появились силы, ушла усталость, а энергии стало столько, что вы сами удивились тому, на что оказались способны? Задача этого класса – объяснить вам, откуда что взялось. И как вернуться в эту точку, какие скрытые резервы использовать.

Вы узнаете о том, какие существуют инструменты работы с собственным вдохновением и способы на долгие годы сохранить творческие способности, позволяющие добиваться высоких результатов. Вы поймете, как почувствовать себя Творцом и научиться понимать других в их творческих порывах. Класс будет полезен тем, кто знает, что такое творческая неуспокоенность в занятии фотографией, живописью, созданием текстов, стартапов и кто готов отнестись к своему делу как к жизненно важному для себя.

Посмотрев этот класс, вы:

• Разберетесь с термином «Поисковая активность» и научитесь использовать его в своей повседневной творческой жизни.
• Узнаете о том, какие инструменты помогут вам настроиться на «вдохновение».
• Подстроите научный фундамент под все ваши интуитивные догадки и гипотезы.

Видео: (1 час 37 минут)
01.Трейлер класса
02.Поисковая активность. История происхождения концепции
03.Проявление поискового поведения
04.Достижения. Cтресс и неудачи. Ощущение промаха и правоты
05.Здоров пока ищешь
06.Самоуважение и культура
07.Жизнь в «племенах», инновации и корпоративная культура

​

Путь в профессии, ошибки, советы:
1. Что такое стресс и как им управлять. Психологические методики работы
2. Диагностика выгорания: как найти в себе силы для творчества и вдохновения
3. Как дизайнеру стать экспертом в глазах клиента
4. Путь дизайнера: фриланс, частный дизайнер, своя студия. Плюсы, минусы, философия
5. Студия комплексного подхода: разработка проектов от пустого участка до последней вазы
6. Можно ли раскрутиться, не имея портфолио? Напрасные страхи или реальный камень преткновения
7. Как обезопасить себя при открытии своего дела? ТОП-7 пунктов
8. Предметный дизайн: от идеи до реализации. Опыт и практика
9. Дизайнер интерьеров: международный подход
10. Кризис как точка роста: как дизайнеру его пережить и вырасти
11. Как дизайнеру интерьера адаптироваться к новой реальности в случае переезда
12. Путь дизайнера интерьеров в профессии. Советы начинающим специалистам
13. Как дизайнеру интерьеров повышать свою ценность в глазах клиента

Планировки:
14. Незаконная перепланировка: что изменилось на 2022 год
15. Эргономика маленьких квартир и квартир-студий. Возможности трансформации
16. Планировка: новые законы, лайфхаки и примеры из практики

Ведение проектов:
17. Как грамотно разработать рабочую документацию: разберемся пошагово
18. Системная работа в дизайне интерьеров: пошаговая инструкция

Комплектация и мебель:
19. Работа с производителями мебели на заказ: правила коммуникации и ценообразование
20. Мягкая мебель на заказ: как все устроено. Закулисье производства
21. Кухонный гарнитур. Материалы, системы хранения, фурнитура, тренды
22. Мебель для ванной комнаты: не все так однозначно
23. Мебельное производство в России: зачем дизайнеру открывать свой мебельный цех и какие подводные камни его ждут
24. "Сделано в России". Как молодые предметные дизайнеры покоряют российский ретейл
25. Российский мебельный дизайн: идентичность и продукт
26. Комплектация проектов: 3 типа работы производителей и поставщиков с дизайнерами интерьеров
27. Кухня: хочу / могу. Новинки Милана vs российское производство
28. Как дизайнеру стабильно зарабатывать на комплектации? При этом иметь время на себя и свою семью
29. Комплектация проекта: проблемы и их решения
30. Интерьерные ткани и их применение. Пошаговая инструкция для дизайнера

Спойлер: Продолжение

Ремонтные работы, авторский надзор:
31. Последовательность ремонтных работ. Разбираем по шагам
32. Эффективный контроль: роль и задачи дизайнера на стройке
33. Дизайнер – строитель – мебельщик. Кто виноват, и что делать
34. Системы хранения: новые технологии и правила для пространств любых размеров

Коммуникации и продажи:
35. Коммуникация с клиентом дизайнера: методы клиентоориентированности
36. Психология и типирование личности клиента: как проводить коммуникации в зависимости от типа личности
37. Коммуникации с клиентами и заключение договоров
38. Работа с дизайн-возражениями. Разбираем самые частые
39. Инструменты прямых продаж
40. Дополнительные инструменты продаж
41. Переговоры в дизайне интерьеров: как увеличить количество клиентов
42. Секреты эффективной коммуникации: взгляд изнутри
43. Коммуникация с клиентом: формат работы на основе собственного опыта
44. Продвижение и продажи цвета с точки зрения составления психологического портрета клиента
45. Техника продаж для дизайнеров

Управление студией, бизнес в дизайне:
46. Планирование бизнеса 2022. Как остаться на плаву
47. Удалённая работа по комплектации и ведению проекта: плюсы, минусы, кейсы
48. Планирование бюджета и работа с сметой
49. Создание дизайн-студии: с чего начать и как оперативно перейти в премиум-сегмент
50. Финансы, бухгалтерия, документооборот: основные правила для дизайнера для грамотного ведения проектов
51. Психологическая устойчивость команды: программы поддержки сотрудников

Светодизайн:
52. Локальные бренды освещения
53. Световые тренды и технологии: что нового на Interlight
54. Освещение частных интерьеров: покомнатный разбор + экстерьер
55. Световая википедия для дизайнеров. Простыми словами о важных нюансах
56. Тренд-драйверы 2023-2024: взаимосвязь дизайна и новых технологий, их отражение в световом дизайне.
57. Кейс-марафон "Освещение общественных интерьеров: офисы, HoReCa, ритейл, музеи"
58. Логистика освещения в новых реалиях: кто ушел, а кто остался. Как грамотно выбрать партнера и рассчитать сроки по-новому
59. Электропроект: разбираем нюансы и тонкости, которые важно знать дизайнеру
60. Практические инструменты работы со светом и управление освещением. Воркшоп
61. Влияние света на образ интерьера. Практический воркшоп
62. Лайфхаки освещения: как не попасть впросак перед первым заказчиком и правильно подобрать свет?
63. Взгляд стрекозы: психология восприятия света
64. "Офисы и коммерческие объекты: организация подвода электропитания к рабочим местам. (На примере системы «Sotto»)"

Реклама, маркетинг, PR:
65. Бенчмаркинг в дизайне: лучшие методики на базе исследования конкурентов
66. Взаимодействие с клиентами, поиск, продвижение и проектирование в новых реалиях. Как подстроиться под рынок и стать первым в своём деле
67. За кулисами ТВ-проектов. Зачем и как дизайнеру участвовать в интерьерных телепрограммах
68. Публичность дизайнеров. 10 правил, как и зачем себя перебарывать
69. Дизайнер интерьеров + видео-контент. Варианты, технологии, инструкции
70. Коллаборации дизайнеров и производителей: больше, чем бонусы
71. Уникальность дизайнера
72. Почему я? Как определиться со своим преимуществом в профессии дизайнера
73. Продвижение 2022: инструменты и бюджет
74. Почему дизайнеры теряют клиентов. Разбор коммерческого предложения
75. Услуга "дизайн проекта" и его упаковка. Чек-лист по презентации дизайн-проекта
76. Создание портфолио дизайнера и фотосъёмка для СМИ

Дизайн: вдохновение и тренды
77. Сотрудничество дизайнеров и текстильных декораторов: когда начинается и где заканчивается
78. Применение различных материалов для отделки и декора нестандартно: развиваем стремление к творчеству
79. Maison&Object 2022: обзор Парижской выставки
80. Связь времен и бунтарство: обзор текстильных трендов по итогам Hometextile & Design
81. Как понимать современное искусство. Обзор Cosmoscow и Blazar
82. Скандинавские тренды 2022: прямое включение из Стокгольма и репортаж выставки Stockholm Design Week
83. Международный вебинар "Искусство создания предмета". Основатель Brand Van Egmond, Вильям Бранд
84. Международный вебинар. "Daniela Ferreira: предметы, вдохновленные природой. История создания культовых светильников"
85. Сквозь пространство и время: какой интерьер не устареет
86. Психология цветовосприятия в интерьере
87. Хоумстейджинг: как подготовить квартиру к продаже или аренде
88. Квартиры с отделкой: декоративные приемы работы с пространством на собственном опыте
89. WOW-эффекты в дизайне
90. Организация пространства с маленьким ребёнком
91. Вебинар "Fashion-тренды: опережая моду. Коллекции-вдохновение и новые технологии в помощь интерьерным дизайнерам"
92. Топ-10 лайфхаков для стильного интерьера от Сергея Трегубова
93. Основы колористики и композиции дизайнера-декоратора

Юрвопросы:
94. Юридические тонкости, без которых не обойтись дизайнеру, работая как ИП
95. Юридическая защита бренда: как защищать правильно
96. Юридические нюансы и основные договоры дизайнера с клиентами, подрядчиками, поставщиками

Общественные интерьеры, HoReCa
97. Частный vs Общественный интерьер. Отличие в проектировании и шаги для подготовки
98. Дизайн-проектирование офисов. Базовые правила и создание концепций
99. Проектирование ресторанов. От мини до макси. Пошаговый план.

​

Иллюстрация и мультипликация на iOS и Android

1. Тем, кто хочет научиться рисовать с нуля
   Откроете для себя диджитал рисование.
   Изучите разные техники и стили диджитал иллюстрации.
   Программа подходит взрослым и детям от 12 лет.
2. Графическим и моушн дизайнерам
   Вы расширите спектр услуг, добавив иллюстрацию и мультипликацию. Добавите в свои работы ценность и поднимете прайс на услуги. Узнаете, на каких стоках можно продавать иллюстрации.
   
3. Художникам и иллюстраторам
   Вы прокачаете скилл в смежных направлениях — диджитал иллюстрация, анимация, мультипликация, NFT. Изучите векторную технику, имитацию «живых» инструментов художника на iPad.

Курс рассчитан на новичков и более опытных. Мы избавили программу от академического построения рисунка, обучаем только трендовым направлениям и техникам цифрового искусства.


Программа:
Вводный модуль
-Где рисовать, если нет iPad. Какие программы нужны
-Как зарабатывать на творчестве
-Мультипликация 6_lesson1
-Мультипликация 6_lesson2 Автор не выдал
-Мультипликация 6_lesson3

Неделя 1
-Линейка персонажей - Практическое задание
-Линейка персонажей Пропорции и форма Возраст и пол
-Развитие креативности и фантазии. Методы поиска уникальных персонажей
-Рисуем персонажей по методу Конструктор персонажей

Неделя 2
-Разработка персонажа и досье. Цели и задачи маскота для бренда
-Разработка персонажа чистовик Alight motion
-Разработка персонажа чистовик Procreate
-Стили и техники в иллюстрации

Неделя 3
-Карта эмоций
-Подготовка персонажа в Alight motion
-Подготовка персонажа к анимации Procreate
-Позы Опорные точки
-Сборка персонажа и изменение поз в Alight motion
-Эмоции персонажей

Неделя 4
-Анимация мимики персонажа Переходы между эмоциями
-Анимация персонажа Походка Бег
-Анимация речи персонажа Стопмоушн техника
-Покадровая анимация Смешанная техника
-Сценарии вирусных мультиков

Неделя 5
-Практический урок Раскадровки
-Раскадровки
-Цветовые сочетания

Неделя 6
-Эффекты в Alight motion Вода Дождь Огонь Ветер
-Текст Эффекты Alight motion
-Свет и цвет Эффекты Alight motion
-Рисунок и край Эффекты Alight motion
-Размытие Эффекты Alight motion
-Прочее Эффекты Alight motion
-Процедурные Эффекты Alight motion
-Прозрачность и видимость Эффекты Alight motion
-Практический урок Анимация кадров
-Повтор Эффекты Alight motion
-Перемещение и изменение Эффекты Alight motion
-Искажение и деформация Эффекты Alight motion
-Виньетка Маска Ключ Эффекты Alight motion
-3д Эффекты в Alight motion

Неделя 7
-Озвучка Музыка Звуки
-Сбор мультика Движение камеры Переходы
-Эффект дрожания анимации